在很长的一段时间里，“平庸”是我身上撕不掉的标签。

从小到大，我的考试成绩就没有出彩过，可能连父母也会觉得某某亲戚家的孩子比我更优秀。

但就是这样一个我，从河南的一个普通二本，来到美国留学后，成功入职美国顶尖游戏公司Gearbox，参与制作3A大作《无主之地》。

工作三年，我靠自己在美国站稳了脚跟。

我并不是被上帝选中的天才，我只是一个拒绝在“平庸”的轨道上继续滑行，最终找到了自己真正热爱领域的普通人。

基本情况：

本科毕业于河南工程学院-数媒专业

研究生毕业于南卫理公会大学-游戏设计

现就职于Gearbox Software，参与《无主之地4》核心关卡设计

01

一个平庸的孩子，真的没有升学选择吗？

如果你出生在河南这样的高考大省，那你一定会明白，高考是容不得半点喘息的残酷战场。

而我，恰恰是这场战役中那个并不显眼的士兵。

并不光鲜的起点：从艺考到二本

中学时期，我的文化课成绩一直处于中等水平，不高不低，尴尬且危险。在河南，这样的成绩意味着你可能连一个像样的本科都读不上。

恰好我有一个朋友想走艺考，我就想着，要不然自己也去试试吧。

就这样，我把艺考当成了升学的“救命稻草”，但艺考也很卷，结果并没有出现奇迹，我最终被本省的一所二本院校——河南工程学院录取。

大学选专业时，我其实动了一点小心思。数字媒体艺术这个专业会接触动画、游戏、摄影、交互设计……我想，既然不知道未来干什么，那就选个最丰富的，也许未来会有更多的选择。

觉醒的种子：那个被拔掉网线的孩子

其实，我对游戏的热爱，早在童年时期就埋下了伏笔。

我的游戏启蒙是伴随着“斗争”的。小时候家里刚买电脑，我沉迷其中，父亲发现后，二话不说直接把家里的网线拔了。在那个没有wifi、没有智能手机的年代，我的游戏梦是被物理切断的。

高中学业繁重，我没有条件玩游戏，但我一直喜欢看游戏直播，尤其是3A大作。看着那些精妙的关卡设计、震撼的视觉效果，心里有个声音在悄悄说：“这东西真有意思，如果有一天我也能做这个就好了。”

大学期间，我终于自由了，就开始报复性地打游戏。

大一大二那两年，我过得浑浑噩噩，经常熬夜通宵，白天在宿舍补觉。在别人眼里，我可能就是一个沉迷网络的“废柴”大学生吧。

但随着专业课的深入，我开始用专业的眼光去审视游戏。我发现，原来我从小到大的热爱，是可以变成一门学问，甚至一份职业的。

拒绝“内卷”，我不想再过独木桥了

大二下学期，焦虑感再次袭来。身边的同学开始谈论考研、考公、考编。在河南，这似乎是宇宙的尽头，是所有家长眼中的“正道”。

但我害怕了。回想起高考时的无力感，如果再去挤考研或者考公这座独木桥，我大概还是那个“分母”，还是那个被淘汰的“平庸者”。

我不想在这一条道上走到黑了，我想换个活法。

我萌生了出国的念头。既然国内的评价体系不适合我，那我能不能去一个看重创意、看重作品的地方？我想去学我真正热爱的游戏设计。

在当时，我身边没有人选择留学，没有前人的经验，没有成功的案例，也没有父母的大力支持。我像是一个“异类”，孤独地站在人生的十字路口。

《无主之地》游戏界面

来到斯芬克，原来我并不孤独

为了更高效地准备留学，我来到了斯芬克。

推开斯芬克大门的那一刻，我突然感觉自己找到了“组织”。在学校里，我是那个不务正业、异想天开的“怪人”；而在这里，我遇到了无数个像我一样的人。

他们有的喜欢插画，有的痴迷建筑，有的像我一样狂热地爱着游戏。在这里，没有人会因为你的奇思妙想而嘲笑你，也没有人会用那把世俗的尺子来衡量你的价值。

这种“志同道合”的力量是巨大的。在准备托福最痛苦的日子里，看着身边的小伙伴都在为了梦想死磕单词，我也咬牙坚持了下来。斯芬克不仅给了我专业的艺术留学指导，更重要的是，它给了我一种从未有过的归属感和自信心——原来，我的热爱是值得被尊重的。

最终，我拿着精心打磨的申请材料，敲开了全美顶尖院校的大门。

02

这一次，我在就业中赢在起跑线

我申请到了南卫理公会大学（SMU）的Guildhall学院，攻读游戏设计硕士。

为什么选择SMU？为了赢在起跑线！

可能很多人没听过这个学校，但在游戏界，SMU的Guildhall是大名鼎鼎的“黄埔军校”。

我选择它，理由非常功利，也非常现实：为了就业。

首先，它的游戏设计专业排名极高，尤其是我主修的关卡设计，常年霸榜全美第一。其次，它的校友网络强大到恐怖，几乎美国所有的游戏公司，都有SMU的校友！这意味着，当我毕业找工作时，天然地带着校友资源。

更重要的是，这里的教学完全是实战导向的，所有的课程都会模拟真实的游戏工作环境。我们会分成小组，有人负责美术，有人负责程序，有人负责策划，大家像真正的开发者一样去打磨一款游戏。这种高强度的实战训练，让我在学校里就提前踩遍了工作中的坑。

虽然学校的模拟环境和真实的职场还有差距，比如在公司里我要面对的是经验丰富的老手，而在学校里是和同学合作。但这种“实战”培养模式，让我在后来的职场中有了超快的适应能力。

南卫理公会大学，图源：学校官方账号

惊心动魄的求职，我是全班唯一的幸运儿

研究生期间，我给自己定了一个目标：既然来了美国，我就一定要留下来工作，我要去最顶尖的公司看看。

Gearbox这家开发了《无主之地》系列的顶级工作室，一直在我的愿望清单上。但我没想到的是，它也在我们全班同学的愿望清单上。

毕业季那年，刚好Gearbox放出了关卡设计师的岗位，我们班所有同学居然都投了简历！

但最终，那个Offer发到了我的邮箱里。我是那一届，全班唯一一个拿到Gearbox关卡设计师Offer的人。

后来我复盘了自己的成功原因：第一是作品集的极致打磨。我的作品集不仅展示了创意，更展示了极强的落地能力；第二是精准的技能匹配。关卡设计有很多细分方向，有的偏系统数值，有的偏战斗设计。我敏锐地捕捉到了Gearbox的需求点，并重点展示了自己这方面的能力；第三是面试中的自信与松弛感，以及自身综合能力的展现。

收到录用Offer的那一刻，我想起了当年那个在河南二本宿舍里通宵打游戏的女孩，命运的齿轮终于在这一刻完成了咬合。

03

在美国工作，找到中国留学生的优势

现在，我在Gearbox已经工作三年了，年薪大概50万人民币。但我的收获不仅是这份薪资，更是对事物的全新认识。

关卡设计到底是什么？

很多人觉得学游戏、从事游戏行业，一定要画画，其实这是一个误区。

游戏设计是一个庞大的体系，如果你想做游戏美术，那你确实需要极强的美术功底，画场景、画人物。但我所在的关卡设计，更像是一个“导演”。

我的工作是在游戏引擎里搭建关卡，设计玩家的行进路线，安排敌人的出现位置，调整战斗的节奏。我不需要画出精美的原画，但我需要极强的逻辑思维能力和空间想象力。

我想跟很多像我一样“爱玩游戏但艺术功底不是很强”的学弟学妹说：只要你有审美、有逻辑、懂玩家，你依然可以是游戏制作的核心人员。

拒绝996：美国大厂的工作真相

国内的游戏行业经常和996联系在一起，但在Gearbox，我的体验完全不同。

我们公司几乎不存在加班。管理层的理念是：如果一个项目需要员工通过无休止地加班来完成，那说明管理层的决策和排期出了问题，而不是员工不够努力，公司也给了设计师极大的创意自由度。

在这里工作，我的主要压力来自于自己。

因为身边的同事都是行业大神，看着他们做出惊艳的设计，我会不自觉地想：“我不满意现在的方案，我想再改改，我想做得更好。”这种压力，不是来自于KPI的鞭策，而是来自于对职业的敬畏和热爱的驱动。

图源：南卫理公会大学官方账号

职场无国界，中国留学生的就业优势

在美国职场，有各种族裔的群体，而且大家都是友好、平等的关系。比如我们公司大约有10%的员工是华人，而且几乎都是SMU的校友。

同时我还发现了一个有趣的现象：相比于美国本地学生，我们中国留学生其实更有职场优势。

美国孩子从小接受“快乐教育”，个性张扬，极具创意，但他们的抗压能力普遍较弱，而且有时候过于自我，难以适应团队协作。而我们，虽然经历过应试教育的“毒打”，但这反而赋予了我们坚韧不拔的底色。我们更踏实、更靠谱、更能沉下心来解决复杂的问题。

所以，我并不否认国内教育的价值，它给了我坚强的内核和抗压的能力；但我更感谢海外的教育经历，它重塑了我的思维，让我看到了世界的广阔，更重要的是，它让我找回了自信。

这个世界上没有绝对的“平庸”，只有错位的赛道。

每个人都有属于自己的高光时刻，它需要你敢于跳出那个并不适合你的体系，去寻找那片真正属于你的旷野。