说起圣马丁和帕森斯就等于服装设计，ACCD则代表着工业设计和交通工具设计...然而，真的是这样吗？

每当说起一些国外的知名艺术院校时，似乎总是带着固定的标签。久而久之，这些标签就被无限放大，成为了很多学习的艺术同学们对一所院校的固有印象，甚至直接和院校本身画起了等号。

不可否认，以上所提到的专业的确是这些院校的强势专业，在全球范围内也取得了瞩目的成绩，但是也往往因为这些强势专业太过耀眼掩盖了一所院校其他方向的优势专业。而由于信息的不对成，这些可圈可点的专业往往会被国内学习艺术的同学们所忽略。

今天斯芬克就为大家整理了一些被大家所忽略的热门院校宝藏专业，同学们在留学选校前可以把这些方向列在参考范围内，进而扩大自己的选择空间。

中央圣马丁的工业设计

圣马丁的Product and Industrial Design课程拥有全球一流的教育水平，在2013年时更是获得了女王周年奖的殊荣。

· 该奖项是是英国授勋及嘉奖制度的一部分，自1994年以来每两年颁发一次的英国高等教育奖项。

圣马丁的工业设计专业强调以用户为中心，深入了解人类的行为习惯，鼓励学生突破现有的设计边界去探寻不同的设计方法和设计思路，以设计师的身份站在更高的角度去探寻设计的可能性和多样性。

这一点从圣马丁官网给出的BA工业设计课程介绍中就可以看出。官网强调：在进行创意设计前深入了解人类的行为习惯，鼓励学生挑战常规认知的文化，综合考虑技术、环境和文化等内容。

在这样教育理念的主张下，圣马丁学生的设计作品非常具有概念性和实验性。可以说圣马丁的工业设计一样贯彻了它天马行空的风格。说到天马行空，很多同学可能会认为会同商业产生断层，其实并不然。相反，圣马丁的工业设计课程非常强调与商业实践的结合。

课程往往与公司、企业以及一些社会性的组织等都保持着密切的合作，基本上学生们接触的每个项目都是合作项目。同时，广泛而丰富的校友网络也为在校生提供了大量参与到行业实践项目中的机会。

总的来说，在圣马丁学习工业设计专业，你不仅仅是一个学生，更是一个项目的参与者。

帕森斯的室内设计

众所周知帕森斯以服装设计闻名于世，其时尚教育在美国乃至全球具有重要地位。其实帕森斯的室内设计对于美国来说同样具有重要意义。

可以说帕森斯的室内设计课程开创了美国室内设计教育的先河。1906年，Frank Alvah Parsons接手帕森斯后开设了美国第一个室内设计课程。在厚重的历史积淀下帕森斯的室内设计成为了同类专业中的佼佼者。

帕森斯的室内设计强调：将设计视作一种与社会关联的实践方式，注重室内设计的可持续与延展性。

同时，帕森斯提倡将其和社会学的内容相结合。将室内空间作为处理社会演变、人口问题、改善各式功能（居住、收藏、医疗、展览等）的方式方法，以此满足社会当下的发展需要。

帕森斯还希望学生能够调研分析不同的人群在空间中的行为，了解人们对于空间的体验感，有针对性地进行创意设计。

通过调整设计材料、布局、添置介入物（装置、家具等），优化空间内的资源消耗，使整体空间能够在满足用户需求的同时提升空间、能源等多方面的利用率与体验感。

帕森斯学生Shuchita Sancheti的设计项目是针对曼哈顿唐人街的一家高科技眼镜零售店提出的室内空间构建方案

ACCD的娱乐设计

ACCD的工业设计和交通运输工具设计专业都是其在全美声望较高的科系。一个很少被国内的申请人注意到的专业——娱乐设计（Entertainment design）其实也是ACCD王牌专业。

说起娱乐设计，这个专业对于国内学习艺术的同学们来说可能还处于认知盲区当中。的确，娱乐设计这个专业在国内还是一个新鲜的专业，提到它很多人会首先联想到游戏设计。

其实，娱乐设计的的范畴非常广泛，它包含游戏设计、动画设计、主题场景设计、现场Live活动、展览等。娱乐设计的核心是通过人的感官打造用户与事件、用户与空间、用户与用户的娱乐交互模式。

ACCD的娱乐设计只开设本科课程，课程下设三个学习方向：

1. 概念设计：专注于娱乐行业概念设计师所需要的技能和创意能力。

2. 动画设计：培养学生在角色动画，故事板，建模，艺术指导，和灯光为3D和2D动画能力。

3. 游戏设计：通过为多个平台制作原型和产品，帮助学生创造和传达游戏概念。

ACCD的娱乐设计强调开发学生的想象力，希望学生能够通过视觉化的方式呈现故事中需要传递的概念。同时也要注重概念的呈现。脑洞大开的同时要将这些虚无缥缈的概念，以“模仿真实”的方式予以展现。

芝加哥艺术学院的服装设计

SAIC是一个神奇的学校，学院所设的专业方向都可以被归类到纯艺里面，也正因如此很多设计专业也染上了浓重的纯艺气息，其服装设计专业也不例外。即便如此，SAIC的服装设计一样值得推荐。

SAIC的服装设计非常强调跨专业内容的学习，课程融合了历史研究与当代艺术，致力于帮助学生打破服装设计领域固有的条条框框。将服装与生活方式、行为表演、展览、戏服、艺术等多方面内容结合起来。学生的作品也往往呈现出很强的艺术性与前瞻性。

另外，SAIC选课自由，没有固定的Major，不强求区分专业，这也有利于让学习服装设计的同学们从更多多维的角度去看待和思考本专业。

看完这些大家是不是已经改变了对这些院校固有的看法了呢？点这里获取更多的艺术留学信息！