博物馆已经成为人们频频打卡的人文艺术圣地,能了解过去,近距离的欣赏艺术。
科技的发展始终围绕着拉近时间与空间的功能转化,很多博物馆开始使用先进的VR AR技术或高质量的无水印照片,为人们呈现最贴近现实的观看体验,很多未在实地开放的文物,也通过线上观看的方式得以实现。
一些西方国家的线上博物馆,例如大英博物馆,通过建立3D建模网站(sketchab)开放了几百件大英博物馆馆藏品的3D模型,观众可以近距离的"触摸"这些珍宝,比如最有名的罗塞塔石碑。线上观众甚至可以对藏品进行各种"加工改造",充分将文物与大众的距离无限拉近。
美国大都会艺术博物馆的访客人数居世界前三,藏品总量达150万件,现在其中有25%是免费开放的,观众可以进入它的官网直接下载名画图片。画的下方还有艺评人写的文章,通过艺术家的故事来讲一个流派,极具故事性和趣味性。
线上博物馆都有哪些值得探索的艺术形式呢?
SFK视觉传达科系
“实验艺术 X 文物,一场跨时间和空间的文化交流和传播”studio课程即将开始!
01
发现文物之中的图式语言
用平面设计思维技法再创新意
本次studio课程最大亮点在于区别于传统平面设计,同学们会尝试除传统平面以外的媒介或材料,例如互动装置、雕塑等。
也可以尝试另外的方向,即实验性表达媒介,例如实验性视频探索、motion graphic等形式,表现自己所感兴趣的领域。
课程目的在于跨时间、空间的交流与设计,发现在文物之中,例如瓷器、油画、家具以及器皿类的图式语言,以及如何利用平面设计的思维和技法,再次创造出有深意、辩证思维的创意作品。
本次studio课程你将获得:
· 平面设计领域进行跨学科思维挑战
· 利用平面设计思维与技法进行二次创作
· 实验性设计调研方法
· 一个完整的Sketch book产出
studio的课程时间安排:
作为实验性艺术设计的项目,课程拟定了半开放命题为“线上博物馆”,同学们可以通过各式各样的文物,发现自己所感兴趣的题材与形式,再与平面设计领域进行跨学科的思维挑战。
作品的形式包括但不限于书籍设计、logo、字体设计、品牌、包装等。
*▲品牌VI设计
*▲插画
*▲海报
02
导师揭幕“博物馆计划”
实验性艺术与线上博物馆的换位思考
2021年11月20日—12月18日,“实验艺术 X 文物,一场跨时间和空间的文化交流和传播”studio,将以一个更加辩证的思维方式,让同学们思考自己的作品项目。
虽然课程主题为半开放式的命题,但最终落地或产出,并不会仅仅局限于线上博物馆,SFK视觉传达科系导师会鼓励同学们用跨界或跨学科的思维创作。
studio课程SFK授课导师:
高老师
SFK视觉传达科系导师
皇家艺术学院视觉传达专业硕士
曾为百威集团、华为、CGTN、BBC等公司服务,指导学生斩获皇家艺术学院、伦敦传媒学院、中央圣马丁艺术学院等院校offer
鲁老师
SFK视觉传达科系教研导师
伦敦艺术大学平面设计专业硕士
曾任国际传媒公司视觉设计师,指导学生斩获皇家艺术学院、帕森斯设计学院、普瑞特艺术学院等院校offer
“实验艺术 X 文物,一场跨时间和空间的文化交流和传播”studio,实验性艺术与线上博物馆的换位思考。
实验性设计调研方法,跨学科思维挑战
完成一个完整的Sketch book扫码下方海报立即咨询!