美国的数字媒体专业的设置更具有实践性，如影视、动画、游戏、广告、网络有不同的实践课程安排。学校按照学生未来不同的职业岗位，毕业后可能担当的特定职务来定位课程。美国虽然专业历史没有英国久，但是学院数量重多，选择面也更广，下面就来看看美国数字媒体专业大学排名情况。

加利福尼亚大学洛杉矶分校

University of California, Los Angeles

美国洛杉矶的公立研究型大学，加利福尼亚大学洛杉矶分校（UCLA）不仅是环太平洋大学联盟和国际公立大学论坛成员，还享有着“公立常春藤”的名号。除此之外，UCLA也是蝉联美国申请人数最多的大学，也是录取难度最高的大学之一。入选英国政府“高潜力人才签证计划”。

BA, Design Media Arts 

利用数字和大众媒体进行创新创作，课程内容涉及形式、色彩、空间、运动、排版和互动性，同时在视频、视觉传达、网络媒体、游戏设计和叙事方面

MFA, Media Arts 

该项目是两年制课程，目的在于促进每个学生在媒体艺术背景下的个人和创造性发展。学生们背景是多元化包括视觉艺术、科学和工程等

纽约大学

New York University

纽约大学（New York University，简称NYU），于1831年成立，是一所位于纽约市曼哈顿的研究型私立大学。主要的校区位于曼哈顿格林威治村的附近区域，以华盛顿广场为中心，是全美国境内规模最大的私立非营利高等教育机构。

学习技术与体验设计（原数字媒体学习设计）利用新兴媒体（AR/VR/MR）、基于网络的工具、社交媒体、游戏和模拟、移动设备、有形资产、人工智能、学习分析等技术设计有影响力的学习体验

国际学生毕业后可以长期在美国工作。大多数持F-1签证学习的学生将有资格获得12个月的可选实践培训（OPT）校外工作授权，延长在美国的时间，以追求与学位相关的工作经验总共 36 个月或 3 年。

罗德岛设计学院

Rhode Island School of Design

美国罗德岛设计学院(简称RISD)，被认为是美国最优秀&最难进的艺术学院之一，也被誉为“设计界的哈佛”，其工业设计专业一直稳居全美第一。作品风格相对单纯的解决问题，更具探索意味

MFA,Digital + Media(数字化+媒体硕士），是RISD用来为学生提供探索艺术、技术和新兴媒体的学习实践机会。它鼓励学生使用广泛的研究方法和形式——包括数字和模拟——来研究技术作为一种创造性的媒介和文化历史现象。

RISD还支持与BROWN布朗大学的教学人员一起进行艺术和设计领域的跨学科对话。最终以各种形式整合概念思维和技术技能，包括实验游戏、环境艺术、声音装置和投机设计，最终做成RISD的年度研究生论文展览

帕森斯设计学院

Parsons School of Design

帕森斯设计学院（Parsons School of Design, The New School）自1970年起便附属于新学院，是全美国第一所设有服装设计、室内设计、平面设计课程的艺术设计学院。

Design and Technology （BA & BFA)

目前，帕森斯开设有Design and Technology（设计和技术）两个Fine Arts学位，

BA-本科学位意在使学生通过创新创造性方式重新混合软件、硬件、艺术和设计来解决设计问题；。侧重于游戏设计、虚拟现实和沉浸式体验设计、动态图形、软件设计；

MFA-侧重于移动和应用程序设计、交互设计、新媒体艺术、数字电影制作以及 Web、UI 和 UX 设计。研究生学位旨在鼓励学生以批判的眼光对待技术，涉及的实践领域包括可穿戴技术、游戏设计、新媒体艺术、数字制造、物理计算、交互设计、数据可视化和批判性设计。

从领域划分来看，BA的毕业生去向多专注于技术应用领域，MFA的毕业生去向多专注于创意商业领域。

加州艺术学院

California College of the Arts

加州艺术学院（California College of the Arts），简称CCA，是一所艺术设计院校，位于美国加利福尼亚旧金山湾区。是一所专为“艺术工作者和设计师”教育而设的学院，并以“理论与实践并重”的中心理念延续了一百多年。CCA以设计类专业见长，其中室内，交互，工业设计等专业更是处于全美前5的顶尖位置。

MFA,Art and Technology

艺术与技术课程鼓励学生培养创造性策略，技术能力和批判性思维技能，同时在当代艺术实践中探索和开发技术和媒体的新应用。

该计划要求学生通过将创新，多学科和多元文化融入学生的创作过程中来询问技术与艺术之间的关系——从基于对象的媒体到交互式设计，从沉浸式装置到混合表演。

责任编辑：海波东