现今，插画已不仅仅是传统意义上的“画”，而是越来越多地将其与数字媒体或其他艺术形式相结合。从学习方面来说，国内外对于插画的教学有显著的区别。国内以绘画技法为主导，而国外更多以想法概念为主导。那么插画专业有必要出国留学吗？

首先，英国院校在其作品的风格上更加重视的是学生的设计思维和对社会，文化背景的深度挖掘，学生如何将作品与现实的生活紧密相连，而不是单纯的侧重插画的基础造型能力。

崇尚批判性思维，注重理论依据，讲究思维方式，英国的专业会在理论基础上讨论未来的发展趋势。

例如伦敦艺术大学坎伯韦尔学院开设的插画MA Illustration，15个月课程鼓励学生专注于原创作品的创作、个人代理和个人定义的视觉实践的持续发展，鼓励学生发掘自己视觉思维、研究技能和讲故事的能力。

爱丁堡大学的插画课程对主题和文本进行更深入的分析，并使学生能够构建创新和专注的投资组合。学术工作自然地包含了传统媒体和信息技术。理论工作在许多层面上支撑着所有工作室实践，

Illustration Masters 学生的工作室与 Graphic Design 接近，与之有着天然的亲和力，并还与 ECA 的其他学科以及爱丁堡大学更广泛的社区进行了合作。

伦敦大学金史密斯学院开设的儿童文学：儿童书籍插画MA Children's Literature: Children's Book Illustration ，1年该课程通过专注于材料及其组合、颜色、色调、营造氛围、向读者发表讲话以及插图与文本的关系的项目来完善您的实用插图技能和想法。

该课程利用艺术和教育、文化研究、设计和社会学的专业和批判视角，为插图主题提供全面和跨学科的方法。

相比英国院校，美国院校更注重综合类考核，注重学生是否有天赋、有想法、有兴趣，学校往往会在专业课程中穿插经营管理和生产销售相关的内容，一名优秀的创作者不仅要懂专业，还需要懂得如何推销自己的作品。

纽约视觉艺术学院插画视觉散文MA Illustration as Visual Essay，更多重新定义了具象艺术家如何看待他们的作品，以及这些艺术如何进入商业世界——美术、插图和出版。它始于发展个人愿景。愿景不是风格。无论作品是紧密渲染的、松散的、或多或少的表现力还是 Photoshop。

SVA都会帮助您在作品中实现个人内容——尽您所能讲述您的故事。当你的“风格”是个人内容时，你制作的图像只能是原创的。

萨凡纳艺术学院设置的MA和MFA插画硕士，借助钢笔或触控笔的笔触，插画家可以在各种不同的媒体上传达情感、想法和信息——精辟的卡通、一口大小的手机游戏、书籍封面和建筑物大小的壁画。

在 SCAD，插画专业的学生在探索传统媒体和数字媒体的综合项目中培养自己独特的风格和个人品牌。学生学习创造概念和选择材料，同时培养在专业实践中茁壮成长所必需的投资组合和商业头脑。

罗德岛设计学院MFA Illustration2年制插画课程将理论与实践相结合，将创意工作室的工作与对社会影响的批判性反思结合起来。

在此过程中，学生将参与正义、可持续性、复原力和全球公民等问题，培养跨学科的流畅性和创造性地解决问题的技能。

责任编辑：海波东