电影一直是咱们艺术留学中的热门专业，同时作为电影文化浓厚的美国，是大多数孩子和家长们的意向目的地。美国电影产业创造了许多经典作品：《绿皮书》、《阿甘正传》.......今天我就和大家来聊聊美国这三大电影TOP级院校。

一、为什么去美国学电影！

在谈院校之前，我们先来聊聊学电影为什么要去美国这个话题。

有一个客观现象就是，美国电影产业非常繁荣，很多经典影片都出自美国的电影公司。这主要是因为美国强大的经济实力和先进的科技促进了电影产业的发展。

比如纽约是美国第一大城市、世界三大金融中心之一，也是北美最大的传媒中心。雄厚的经济支持加上丰富的传媒资源，自然而然地带动了当地的电影产业发展。

除了佳作频出，美国电影产业繁荣还体现在电影类型的多样和产业体系的成熟。

电影有很多种类型与风格，比如文艺片、战争片、科幻片、动画片等等。在一些主要的风格上，美国都有相关代表作产生，比如文艺片有《绿皮书》、科幻片有漫威系列等。

另外，美国电影产业体系已经非常成熟，像好莱坞就形成了一套自己的创作体系，叫做好莱坞体系。这是一种带有价值预设，以叙事为中心和剪辑主导的电影形态，几乎成为了美国类型电影的标准。

客观来看，去美国学电影不仅能够获得全球最为丰富的资源；对想学不同风格、不同类型电影的孩子们来说，也可以在这里找到最适合的途径。

而要说到美国最厉害的电影学院，纽约大学帝势艺术学院、南加大电影艺术学院、加州大学洛杉矶分校（UCLA）戏剧、电影和电视学院一定榜上有名，这三所院校也是很多学电影的孩子的首选。

二、美国综合大学电影TOP3

1、纽约大学：美东电影TOP

坐落于美国东部的纽约大学，不仅综合实力超群，其电影专业也是首屈一指的地位，可以说是美东的电影TOP级院校。

纽约大学帝势艺术学院先后产生过19名奥斯卡金像奖得主，它是世界电影教育最重要的基地之一。

就教学内容来说，纽大更注重内容培养，本科阶段，纽大开设了电影制作、戏剧写作和电影研究三门专业。本科第一、二学年会给学生安排很多基础性学科训练，电影专业就会学习文科相关知识和自己的专业课程（包括拍摄短片），保证学生在专业课堂上能持续完成有效输出。

值得一提的是，纽大的培养模式更侧重于“导演中心制”，导演是讲故事的人，以导演为中心可以给电影留出更多的表达空间，整体剧情和故事走向，会更加往艺术追求方面靠拢。

“导演中心制”也体现在纽大电影专业的相关课程上。纽大开设了一些演员指导的课程，非常注重导演和演员的互动。

2、​​​​​​​南加大电影艺术学院：全美最大最古老的学院

与纽大并称全美三大电影学院的，还有南加大电影艺术学院。南加大电影艺术学院是美国最大最古老的学院，也是世界上唯一一所教授电影艺术所有主要学科的媒体学校。

与纽大不同的是，南加大电影艺术学院遵循“制片人中心制”，就是将电影项目的核心控制权集中在制片人手中。现在大部分好莱坞电影都是遵循这一原则。

作为全美电影最高水平之一的南加大电影艺术学院，提供跨学科教育，学生可以在7个不同的部门上课，涵盖电影、电视和互动媒体的广度。本科阶段，南加大电影艺术学院开设了电影与媒体研究；电影艺术、影视制作等专业。同时也开设了3D动画、数字研究等辅修课程。目的在于让学生学到更多、更丰富的知识。

以大家申请最多的电影艺术与影视制作专业来说，这是一个由南加州大学多恩西夫文学、艺术与科学学院与电影艺术学院联合开设的学位。学生需要在广泛的文科背景与专业专业相结合的框架内学习。相当于学生需要学习文科知识以及电影制作的专业知识。

为了能够更好地进行跨学科学习，南加大还提供了研讨会和专题选项（TO），通过小型探讨和专题研究的形式，培养学生的跨学科思维。

另外，由于南加大临近好莱坞，学生可以接触到电影行业的最新技术进步和讲故事技术，并有机会与一些最成功的从业者见面、建立联系。

除了电影外，南加大的影视配乐类专业也非常优秀，很多经典电影的曲目都是南加大校友创作的。

3、UCLA：美国申请人数最多的大学之一

作为美国“公立常春藤”，加州大学洛杉矶分校（UCLA）一直是申请人数最多的美国大学之一：在23fall申请中，UCLA收到了14万余份申请，在UC系大学中，属于申请人数第二多的院校。

电影类专业属于UCLA的戏剧、电影和电视学院（简称“TFT”）。

在电影风格上，UCLA具有学术与实践相结合的特点，既有美东独立电影的自由与艺术性，也有美西类型电影的商业化特征。所以在实际教学中，UCLA会教授通识课程，也会着重专业技能、专业理论的培养，每学年的年终影展是学院和教授、学生们非常重视的活动，教授们会根据学生拍摄的影片来评估这一年大家的学习成果。

需要注意的是，UCLA本科阶段只招收转学生或大三开始招生，开设的是电影、电视和数字媒体专业。这也说明，UCLA更倾向于招收对电影有一定认知和基础的学生。

研究生阶段，UCLA将电影做了细分，划分了导演系、摄影系、编剧系、动画系及制片系五大系别。

比较特别的是，UCLA实行的是Quarter制，一学年有3个Quarter，一个Quarter有10周的时间，学生需要在短时间内完成课业、准备考试，节奏很快、学习压力也不小。

但对大部分想学电影的家庭比较友好的是，UCLA属于美国公立综合大学，相较于纽大和南加大来说，学费要相对便宜一些，可以省下一笔不小的费用。

三、三大电影学院，申请各有侧重

1、纽大：侧重原创讲故事的能力

前面我们聊过，纽大强调电影的艺术性，需要学生能够成为一个会讲故事的人。因此在本科申请的时候，纽大要求申请者提交的电影作品既有个人特色，又具有故事性。主要考察学生原创能力和讲故事的能力。

2、南加大：考察偏专业

和纽大不同，南加大电影艺术学院几乎代表了美西电影工业的标准，所以对申请者的考察更加专业、全面，对电影语言、编剧与故事技巧、制片规则都有考察。

除了个人陈述、创意写作、五分钟的影片、Creative portfolio list、推荐信这些基本要求外，南加大电影艺术学院的还要求申请者描述一个自己经历的成功的和失败的非电影项目。通过详细描述这个项目的背景、学生在项目中担任的角色、做过的事情等来考察学生的领导力和合作能力。

所以想要申请南加大的电影专业需要经过系统、专业的训练才能达到要求，获得录取。斯芬克帮助过很多学生拿到南加大电影专业的录取，从课程、活动、文书、作品集等展开全方位辅导。

比如斯芬克影像研究所，不仅能为未来电影人提供更有深度和颗粒化的学习课程、丰富的海外电影大咖资源，还有丰富的行业资源，影视公司、大剧组实习、影棚、专业剧组成员、专业拍摄设备等。这些都是给咱们同学提升电影技能、简历增彩的途径。

3、UCLA：对电影基础能力有要求

因为UCLA本科只招收大三生和转学生，所以在这里我们先聊一下研究生申请。

UCLA要求学生提交两份论述：一份是1-3页的短片论述，描述在UCLA研究生期间可能拍摄的一部短片,最长10分钟；另一份是根据自己选择的类型（叙事或纪录片）提交论述。

如果大家选择的是叙事类型，那么故事就应当完整、有逻辑，但不要用剧本形式；

如果大家选择的是纪录片类型，那么就需要告诉读者，他们将在屏幕上看到和听到什么。同时需要描述整个故事并介绍相关人物。明确说明自己最后会发现什么，了解到了哪些新东西等等。

整体来看，UCLA对申请者有一定的电影基础能力要求，并不比纽大和南加大这两所院校的要求低。它需要学生有思考、有创作能力，还有基础的电影制作理论知识。所以咱们同学在申请UCLA电影的时候，需要多多积累电影的专业知识，培养自己的专业技能，成功的把握会更大。

这三所院校在教学重点、培养风格等方面都各有特色，所以在申请过程中，同学们需要仔细考察哪所院校的风格特点更加适合自己，针对性地做好接下来的申请规划。

责任编辑：小雨