本期分享学员

Kailai

SFK22Fall

游戏动画科系学员

申请专业

研究生-游戏设计

获得offer

卡内基梅隆大学

Kailai 卡梅offer

大家好，我是Kailai，本科就读于SVA数字动画艺术及特效专业，跨专业拿到了卡内基梅隆大学游戏设计offer。

在ACR发布的美国游戏设计专业排名中，卡梅排在美国第二、仅次于南加州大学，是美国东海岸第一游戏设计名校。

写下“游戏设计圣经”，

这位CMU教授要当我老师了

申请美国游戏设计，南加大、卡梅、纽约大学人气很高，并且各有特色。

像南加大就是整体这种氛围感比较好、要传达的东西比较清楚;纽大则注重gameplay design，它的成品可能会比较粗糙，或者说效果一般，但是它的玩法设计非常精妙。

而我申到的卡梅，计算机专业实力极强，所以包括我在内，很多人申卡梅就是想充分利用学校计算机方面的资源，转型学技术的人也很多。

当然除了计算机的buff加持，卡梅游在戏设计方面也有丰富的资源，比如美国游戏设计行业的大佬级人物Jesse Schell就在卡梅任教。

Jesse Schell曾担任国际游戏开发者协会(IGDA)主席，豆瓣评分9.0+、被很多业内人士誉为“游戏设计圣经”的经典教材《The Art of Game Design: A Book of Lenses》就是他写的，从他的著作中我也受益匪浅。

▲卡梅官网Jesse Schell介绍

Jesse Schell现在在卡梅教授Game Design和Building Virtual Worlds两门课程，进入卡梅后我也会跟着他上课，能跟大佬面对面交流，想想就激动!

申到卡梅我只用了两个半作品集项目，花了半年时间完成，下面分享下我的作品集+面试经验。

6个月完成两个半项目!

我做出了卡梅喜欢的风格

我觉得作品项目不在多，只要有足够的说服力就行。

所以我的作品集只有两个半项目：项目一是个完整的桌游，项目二是一个电子游戏，项目三是电子游戏的demo，属于半成品。

其中项目二是我做的最好的一个项目。

01

把毕设材料用到作品集，

高效完成最好的项目

项目二是一个可以玩的游戏。在游戏里，玩家会被各种显眼的目标(比如金币)吸引，但其实这些并不是真正的目标。如果你跟着金币走，路线会非常困难;如果你不跟着金币走、走到野路里去，反而会获得一些能量、提升效率。

▲项目二节选，未经授权禁止任何形式的使用

通过这个游戏，往大了说我想告诉玩家不要盲目的随大溜，要保持清醒的头脑;往小了说就是不要就盯着眼前的利益，然后错过了别的风景。

项目二是我觉得做的最好的项目，它不仅可以实际操作，而且展示效果比较好。此外很多素材都是我之前做毕设时用的，做起来就比较轻松、节省时间。

02

我做出了卡梅喜欢的风格

我的作品集风格还是挺对卡梅口味的。在我看来，卡梅不太喜欢传统的游戏，如果你做打枪啦、吃鸡啦这种传统游戏，它就不太感冒。

卡梅其实挺喜欢你做那种有点自己想法、甚至偏实验性质的作品，而我的作品集项目里就很好的体现了它想要的风格。

除了上面说到的的项目二，我的项目三也很有创新性。这个项目是关于“语言暴力”的demo，玩家可以从NPC对话中提取敏感词，成为探索这个游戏的武器。

▲项目三节选，未经授权禁止任何形式的使用

另外在给学校提交的extra link里，我也把自己的个人网站提交了上去，里面有展示我其他风格多样的作品，也为申请加分不少吧。

▲个人网站首页

跟“修仙”导师做项目太爽了!

顺利完成作品集项目，离不开作品集导师李老师的帮助。李老师人很随和，也很关心我，给人的感觉很专业。

我之前没接触过游戏设计，突然让我变一个游戏出来有点一头雾水。李老师当时给了我很多文档文稿，让我学习理论的基础。看完之后我就对如何设计玩法稍微有一个概念了。

▲Kailai其他游戏作品，未经授权禁止任何形式的使用

随后李老师一步步帮我把粗糙的想法变成可以具体实行的方案;然后在正式制作环节中，老师也会供技术上的帮助。

李老师休息时间比较晚，属于那种“修仙”的老师，所以虽然我是在美国完成了项目二和项目三，跟他沟通也没有太大的时差问题。

卡梅面试的问题都挺正常的，主要是过往的经历(比如本科学的什么课程、实习经历)，作品集的项目(最喜欢哪个项目)，以及其他相关问题(为什么选择我们学校)等等。

不过面试官问的比较细，针对每个问题让我讲的挺多，整个面试下来有20分钟。

比如在问“最喜欢哪个项目”时，我回答完后，他又问“为什么是这个项目”，然后我就说12345几点原因，然后他就针对原因一让你再展开讲……反正就每个问题，他都会刨根问底。

▲Kailai其他游戏作品，未经授权禁止任何形式的使用

另外那个面试官挺急的，让人感觉他有点不耐烦。听说这位面试官对所有学生都很急，因为他要面很多人。所以面试时一定要拣重点讲、不能让他推着你走，避免慌乱、措辞卡顿。

最后分享两个建议：

首先做作品一定要是从自己的经历出发，做和自身经历、和自己文化背景相关的作品。比如说如果想要玩家高兴，首先自己得有一段这样高兴的经历，这样你才知道什么样子高兴。

另外就是要自学、多学。我大三时开始对游戏设计感兴趣，之后就开始自学unreal引擎等，为之后的作品集制作省了很多时间。