交互设计包容性高、就业前景好，近几年来十分热门，竞争也越发激烈。但在23fall，Tian老师带领她的学生们，拿到了64枚offer的好成绩，涵盖英、美、澳三个方向，有UCL、皇艺、伦艺、NYU、华盛顿等23个顶尖院校的Offer。
今天我们邀请到了Tian老师，来为我们分享交互设计的申请经验以及优秀作品集的秘籍。
导师背景
伦敦大学金史密斯学院交互专业
导师经历
曾代表公司赴德国参加IEC-63110电动汽车充放电平台标准制定会议；参加798区块链先锋艺术展《ART 2.0 : DAO》；参加前行美术馆区块链主题展《海星下凡：从区块链到多维自治》。
学生录取院校
英国方向：伦敦大学学院、皇家艺术学院、爱丁堡大学、伦敦传媒学院、伦敦大学金史密斯学院等院校
美国方向：纽约大学、华盛顿大学、普瑞特、ACCD、Parsons、纽约视觉艺术学院、Carlarts等院校
澳洲方向：悉尼大学
01
“交互”的魅力
左手艺术，右手科技
大家好，我是Tian老师，工业交互科系的作品集指导老师，在开始分享之前，我们先来了解一下交互设计。
- 什么是交互？
“交互”是基于计算机技术发展逐渐融合信息技术、控制论、工业设计、心理学、软件编程、网络、电子技术、交互设计、计算机艺术等具时代特性的STEAM学科。
自从Mid Journey（一款绘图软件）火了以后，我们才发现艺术与设计不再只是艺术家或是设计师的事儿，算法和技术在赋能设计与创意产业。与此同时人工智能的应用也不再只是计算机科学家和算法工程师能闭门造车的事儿，需要设计师桥接跨学科之间的认知鸿沟。
学习“交互”的乐趣在于，掌握用艺术与科技切换与融合的思维方式，成为新时代的列奥纳多达芬奇。
交互的魅力，另一方面是在现在这个社会中，复杂的社会问题，需要融合不同学科知识来解决的，而交互学科就像一个粘合剂，用在各行各业，让这个世界变得更好。
这也是我决定读交互方向，喜欢交互方向的原因。
出国感受前沿STEAM学科
终生受益的求学经历
申请英国读研的时候，有幸被伦敦大学金史密斯的交互专业录取。当时的课程是计算机交互实践与批判理论一起授课。
我们既要学习Python编程、Arduino物理编程、数据库等计算机技术方面的课程，又要学习前沿相关的计算机文化研究。
Tian老师学习剪影
而计算机文化研究至今仍然是非常前沿的研究领域（近8年过去了）。学科要求我们既要理解计算机技术底层的原理，又要站在宇宙的视角反思科技是如何影响人类的方方面面。
这对于当时的我来说，简直开了脑洞，原来所有习以为常的电子产品、app软件的界面，都有其背后的意识形态。这是我受益终身的一段求学经历。
在读书的时候，还有一件令我惊讶的事，我们班级有数学家、音乐家、艺术史学家，大家各有各自的特长，但居然大部分同学和我一样从来没有接触过“编程”。
但是教授们会很耐心的去引导我们做项目，倡导“Just play around with it ”（别害怕，就是玩儿！）的态度，导师在给我们上第一节编程课，就是教全班一起把导师自己的网站“攻击瘫痪”。
第二节课，为了拉近我们这些“编程小白” 和计算机的距离，带着我们拆了一个垃圾堆里捡来的主机。
当我们从未见过的内部结构裸露出来时，鼓励我们“大胆把玩”这个机器，可以任何方式对待它、感受它，无论踩、泼水、火烧都可以。这一堂课是为了让我们直观感受，什么是机器。
Tian老师学习剪影
快乐的学习生活给我带来了很大的影响，我不仅对交互产生了更浓厚的兴趣，对教书育人也有了新的看法。
也许是这样对本质的追问和思考，让我这个“编程小白”产生了足够的兴趣和耐心。
现在想起来，这也为我入职斯芬克，成为一名老师埋下了伏笔。
也影响着我现在的教学风格。致力于让我的学生理解他们原本习以为常的交互设计背后的逻辑、让他们看到枯燥的编程创造无限可能性的乐趣。
02
本、研作品集大不同
申请要注意
在教学中，我首先会跟同学们明确交互设计的概念，破除大家交互设计等于app的概念：
交互设计，其实就像人与人之间的日常交流一样，人与系统之间也是“有问有答”，具有互动性的，而交互设计就是协调人与系统之间的“交流”方式。
Tian老师作品 展出长沙前行美术馆《Vows on blockchian / Everything is a file》交互媒介，区块链誓言交互网页，2019
其次，在日常的教学中，我更倾向于从学生本身的兴趣、或者专业出发，来与交互结合，做出具有个人特色的作品。
研究生—张同学
录取院校：伦敦大学学院、伦敦艺术学院、伦敦大学金史密斯学院
比如我有个学生，本身是电影产品专业，选择了交互艺术方向。
我们就结合他自身的优势，做了表演交互类的项目。搭建了半全息的沉浸式空间，然后有舞者会跟影像传感器进行互动，传感器也能捕捉到现场表演者的肢体捕捉数据。
在帮助学生梳理项目规划时，首先，我们明确表演交互这样的产出，更关系到交互对表演本身、以及对整个空间的规划，舞者的表演与影像和声音都有互动。
同时也发挥了张同学的长处，比如策划，编写剧本，设计舞台人物角色。引导学生开题，将抽象的的概念转化到声音与舞美交互的设计里去。
在指导的过程中，帮助学生一起梳理我们整个表演的叙事概念是什么，如何将艺术效果落地到交互技术的实现形式上。
最终产出了3米乘3米的立方体，这样的一个全息效果的舞台，用了捕捉演员肢体动作的体感交互的Kinect设备，与Touch Designer联动，捕捉现场表演者的动态效果，在这个屏幕上实时反馈给观众和演员，让表演者与舞台画布的舞美效果及时反馈相呼应。
学生作品
研究生—李同学
录取院校：加州艺术学院CCA、东北大学
美国交互学科的STEAM特性更强，更强调解决社会创新问题。因此在选题与产出方向上更注重可落地与商业结合性。
李同学的亲人是写代码的工程师，我们根据李同学关心的社会现象：程序员的就业工作问题。
从中国社会老龄化的情况，结合程序员虽然年纪大，但不会丢失技能，还可能作出重要贡献，且对了解新知识有需求的特性入手。为有编程经验和想要退休后学习编程的老年人设计了一个编程知识学习与分享平台。这个交互设计作品结合UX与产品设计、服务设计等方面。
我们还注重在过程中体现考虑到用户真实而复杂的使用场景、用户测试、原型迭代等。这个项目不只是理想化的设计，更是结合需求，实际的解决问题。
学生作品
交互方向的作品集，研究生的话需要与学生的本科专业相结合。但本科与研究生的作品集重点大不相同，更关注学生的创造性和可塑性。
作为高中申请海外交互专业本科的主导老师，我需要为学生打造符合学生优势的申请人设，既要凸显学生本来的特点，也需要在作品集中拓展学生的综合能力——包括编程技巧、设计能力、调研能力、对社会关注和解决问题的能力等。
在这里也有一个学生案例：
本科生—孙同学
录取院校：纽约大学、帕森斯设计学院、纽约视觉艺术学院、华盛顿大学、加州艺术学院Calarts
他之前有绘画基础，但之前在学校没有接触过如何通过调研推导设计理念。
我们也会根据他基于“青少年沉迷盲盒”的灵感来源，引申出要做的交互装置设计。
让她拓展调研“盲盒影响青少年的具体现象是什么”、“盲盒设计背后的心理学，为什么会影响青少年”，进而“会导致对他们的长期影响是什么”。
学生最后将关注点锁定在了研究方向为“盲盒阻碍青少年通过创造力获得持久快乐的能力”，并将盲盒改造成交互音乐装置来表达自己对“青少年迷恋盲盒”的反思。
那么，优秀作品集都会有哪些特点呢？
这个问题是学习艺术的同学们最关心的问题。就交互来说，我觉得优秀的作品集，首先是有清楚的逻辑，很多同学觉得视觉做的很炫就可以，其实不是这样的。
要有清楚的逻辑，让人能快速理解，我们需要在短时间抓住面试官的兴趣，需要以最短的时间让他看得懂我们的作品逻辑，才能站在我们这边。
学生装置制作过程
然后是调研部分，能讲清楚我为什么要这样设计，清楚的研究方向，有理有据有逻辑地产出内容。一二手调研及我们得出的分析，然后画出交互过程草图，材料实验过程、实验经验总结、迭代设计方案、原型制作、成品展示。
在教学的过程中，也发现了大多数同学会觉得比较困难的点：
第一个是开题。经常会有同学遇到无法确定自己选题的困境。大家在找选题时，会比较宽泛，比如人工智能对人的影响这样太宽泛的选题。
一定要将范围缩小，缩小，具体一些。具体到什么在什么环境（场景）下的什么社会现象或问题是最想要探索和解决的。
我一般会先和学生沟通清楚，他们的专业方向是交互艺术或者是UX用户体验、服务设计等。
以及学生想要申请的梦，比如是英国艺术类大学，或者是美国综合类大学，有了明确的院校模型后，带他们找到贴合院校录取风格的课题类型，然后再让他们去发散思路找到自己的选题，进行开题。
第二个是调研。因为国内外教学是不一样的，很多同学觉得调研就是在网页上搜索信息。
我会带着学生了解渠道，（一手调研、二手调研），确定形式（观察、调查问卷、用户访谈、实地调研）、明确对象（目标用户人群调研、用户需求及习惯调研、市场环境调研），以此来展开项目。
学生二手调研可视化
我也一直觉得技法是很容易掌握的，真正难的是掌握设计背后的行为学，心理学：
理解任何表面事物/现象背后的意识形态，认识事物/现象是如何发展成现在这样的，这样更有利于我们了解用户/观众心理，产出作品。
所以，我在教学中更多是采用启发的形式，想让学生们有更多独立的思考。
最后，在这里，也欢迎任何背景的同学来报考交互。
