舞台设计曾属留学专业中的小众选择，但随着“跨界”概念的兴起与壮大，越来越多跨专业申请的同学都发现了这个专业独特的魅力。
也有越来越多的同学开始申请舞台设计，并斩获海外知名院校的录取。2022申请季，SFK同学就已经拿下了卡内基梅隆大学、华盛顿大学、加州大学洛杉矶分校、皇家威尔士音乐戏剧学院、伦敦艺术大学、AA建筑联盟学院、伦敦大学金史密斯学院、墨尔本大学等院校的offer!
舞台设计
艺术留学界的“赫奇帕奇”!
准备留学申请时，一些“跨专业”的同学往往会遇到更多的挑战，因为你决定要体验一种“从零开始的生活”，就要从新的术语开始，一点点去了解新的行业、新的领域、新的设计思维。
而舞台设计其实是一门跨界维度很多的学科，空间专业的学生可以从室内的角度提出见解，视觉专业的学生可以从装置的角度分享认知……这就使跨学科入门的难度不会像“汉语言文学转材料化学”那般离谱。
优秀的舞台设计师需要有全局意识，通过设计的手段，使舞台中包括人物、道具、场景、灯光、装置、戏服在内的所有要素都能服务于故事或剧本，这就要求申请者既要有空间设计的思维，又要能通过艺术的形式，赋予空间更多的想象。
所以同学们在申请舞台设计专业时，考官几乎不会因“跨专业”的属性就直接否定你。无论你擅长的是哪一领域，都可以加入到作品集的思考之中，很可能就会成为打通舞台设计脉络的关键突破口。
这也就是为什么在舞台设计专业的同学中，虽然空间类专业的确实更多一些，但计算机、数字媒体等技术类专业;平面、室内空间等设计类专业;甚至是油画、歌剧美声等偏纯艺术类专业的同学也大有人在，包罗万象。
另外，进入专业后，也会有很多主题有机会与其他专业的知识跨界融合，例如戏服与服装配饰的结合，场景与纯艺/数字媒体的穿插等，都使“跨专业”在舞台设计专业中很少有违和感。
不过，即使是舞台设计，也不能保证跨专业的过程能一帆风顺。例如获得多所名校舞台设计MA offer的斯芬克学员冼同学，在申请舞台设计界的权威——伦艺温布尔登艺术学院时，也是几经波折。
由于冼同学本科专业是“音乐学”，面试官一开始也觉得专业跨度有些太大，准备发出拒信。但由于冼同学作品集做的真的很好，所以在拍照片给伦敦的老师看过后，还是成功拿到了offer。倘若换做是申请其他专业，这般的包容度恐怕就很难遇到了。
能跨专业申到舞台设计名校的
作品集长什么样?
冼同学的经历其实和很多跨专业申请的同学类似，相比于本专业申请的同学来说，跨专业同学作品集质量的高低几乎是决定申请成功与否的最关键的指标。
毕竟本专业申请的同学可以拿之前的成绩“说话”，让招生官了解自己对专业领域的了解程度，增加获胜筹码;而跨专业的同学在考官面前更像是一张白纸，能展现自己可塑性和创造力的，就只有作品集这根救命稻草!
所以优秀的舞台设计专业作品集长什么样呢?我们以“舞台设计名校收割机”，同时斩获AA、UCL、伦艺、利兹大学、皇家中央演讲与戏剧学院五校offer的斯芬克李同学的作品集为例，一起来看能稳拿名校offer的作品集都有哪些过人之处?
1. 调研踏实还不够，切入也要“不走寻常路”
作品集的调研工作向来是斯芬克每位作品集导师反复强调的环节，对于跨专业申请的同学来说，这一过程更会变得尤为漫长而艰辛，因为你对新的领域还不熟悉，很难确定调研内容中哪些对项目有益，哪些可有可无，很容易陷入自我怀疑之中。
即使是最终成为“名校收割机”的李同学也未能逃脱这一困境。在他的第二个项目中，由于调研内容过多、过杂，导致思路繁复，主题很难确定，从而陷入了僵局。
最后，李同学的导师引导他以一个社会中角色的角度切入去探讨问题，通过一系列行业调研与分析，以小见大地反应出更宏大的矛盾点，并从调研中提炼出有价值的分析内容。
▲李同学第二个项目的调研部分
因此对于跨专业同学的作品集创作来说，在调研分析部分一定要付出比旁人更多的耐心和毅力，给之后的项目提供足够坚固的发展基石。
2. 项目类型多元化，把作品集“玩出花来”
李同学的作品集共包括四个项目，每个项目的内容与研究方向各不相同，极大地丰富了作品集的多样性，展现了广阔的设计思路。
作为从建筑学跨专业申请舞台设计的学生，李同学不仅利用了其在建筑领域的优势，更在设计中加入了废物改造、环保、沉浸式体验的元素，这样的作品集自然也受到了名校招生官们的青睐。
▲李同学第一个项目是将废弃大楼改造成了沉浸式的大型演区
▲李同学第四个项目是一组白天与晚上可以发挥不同功能的建筑群
3. 一人分饰多角，在考官面前“亮剑”
李同学作品集的第三个项目是一个落地的演出项目，涉及到剧本创作、舞台灯光、导演编排、舞蹈编导等一系列的内容，所以在项目中，编剧、导演、舞美、灯光、编舞、演员等一系列工作都需要他参与其中。
尽管是一个小型的演出，但由于工作延伸到了项目的细枝末节处，可以将李同学对舞台各个构成要素的熟悉程度展现出来，足以成为打动招生官的一张王牌。
▲李同学第三个项目是一个小型沉浸式戏剧演出的整体制作
申请舞台设计前
你还需要做好哪些准备?
出色的作品集只是你敲开名校大门的金砖，但在申请之前，还应该做好一些“额外的准备”，以保证你能在学习舞台设计的这条路上走得够远。
首先要做的可能是要调整好心态和状态。
像前文所说的那样，舞台设计的跨专业申请门槛相比其他专业而言并不算高，但是“门槛不高≠容易学成”。想要学精、学透，并成为行业里的权威，你仍然要做好付出辛劳的准备。
另外，兴趣和热情也是学好舞台设计的关键。
由于舞台设计是十分重视体验感的学科，光凭说教是不够的，学生还要经常到现场去观看演出，这样才能找到矛盾的关节，进而提出解决问题的方案。这时，兴趣才是你能坚持不懈、精益求精的关键因素。
这也就是为什么著名的舞台设计师Jocelyn Herbert曾说：“舞台设计没有一个固定的设计方法，只有一种正确的设计理论，那就是尊重剧本中过去和现在的内容，而不是把设计当做一个炫技的广告牌。”
▲舞台设计师Jocelyn Herbert
最后，便是要有敢于尝试、勇于挑战的执着。
在舞台设计的学习过程中，学生需要经常通过批判性的思维对剧本进行发散，还要从哲学角度、社会视角举一反三，深化内容，升华主题。
这些内容说起来容易，但真正应用于舞台设计时却要求学生必须要有超强的分析能力和破冰能力，否则很难有所创新，最终只能落入“雷同”的彀里。
