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奥运会另类艺术作品赚足眼球,耗时6年、213套“和服计划”才是新顶流!

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2021-07-20 22:02:41

延期一年的东京奥运会明天即将开幕,在牵动人心的比赛项目之前,另类的奥运“艺术作品”赚足了眼球。

诡异木偶,奥特曼是不是马上要现身了!

日本相扑选手在《神奈川冲浪里》浮世绘里,冲浪!

还有网传东京奥运会中国体育代表团礼服,还好是假的!


不过说起东京奥运会的服装设计,日本耗时6年,为奥运会和残奥会213个参赛国家定制的传统服装“和服计划”不得不提。

“同一个世界”和服设计计划

耗时六年!213套!426件!

为了这次的东京奥运会,日本召集了70位日本各地的知名设计师,耗时长达6年,为全球213支参赛队伍,设计了426件具有各国家和地区文化特色的和服,称之为“和服计划-Imagine One World”。

耗时六年!213套!426件!这是一个怎么的计划,怎么的系列设计,怎么的数字呢?

从2014年开始,日本京都和服店"蝶屋"的第三代掌门人高倉慶応,便开始筹备一项叫做"KIMONO PROJECT"的策划,通过日本传统和服,传达“同一个世界”的理念。

和服作为日本传统服饰,有一千多年历史,但实际上和服源于中国汉唐服饰,后来经过加工、修改,逐渐形成了日本风格的现代和服样式。

既然起源于中国,那我们就先看看这次为中国设计的特色和服。


▲日本设计的中国款和服

中国款和服全身采用黑色为底,用色彰显了中国的尊贵。在日本和服中,黑色是古时的帝王色。一条长城样的巨龙贯穿整体,通过用万里长城的外型,来设计青龙的走向,一举两得,巧妙结合。

和服的主要图案是精心设计的海水江崖纹。海水江崖纹是中国的一种传统纹样,俗称"江牙海水",常饰于古代龙袍、官服下摆的吉祥纹样。

在和服的胸前绣上了祥云和牡丹花,红梅松竹,白描山海,具有代表性的大熊猫等作为点缀物与主题紧密结合。腰带部分配色和纹样,则是取材自中国古代陶器唐三彩。

为了每件和服都能体现国家的特色与文化,高倉慶応对每个国家都进行了非常深入的探索与调研,设计的工作量和调研难度可想而知,但他一直耐心钻研,沉浸其中,从未放弃过。只有这样,他觉得才能够设计出具有各国特色,但同时又不会累赘的和服。

再来对比一下网传的东京奥运会中国体育代表团礼服,简直一个天上,一个地下。男士竖条纹西服,灰色西裤,女士同样的竖条纹西装,搭配勉强说它是青花瓷为元素的裙装。

这个西服的设计,这是JK制服风吗?现在果真是千禧一代引领市场?再来说说,那个红色包边的设计,好好地西服,非要包一圈像旗袍一样的包边处理!


▲JK风组合

女士的青花瓷套裙,远看好像是青花瓷的配色以及纹样,再细看好像有什么像蒲公英一样的蓝色植物漫天飞舞,实在不想说它是居家服或者睡裙,不管从剪裁,还是款式,真的都很让人难以理解接受。

如果“东方审美”只停留在书法国画、漆器织绣、龙腾虎跃等元素的表面理解上,而无视“生于斯、长于斯”背后根植的文化源头,调动中国元素反而容易弄巧成拙,变成一种泛滥且无序的抒情。

中国元素走向世界

大牌服装设计上的中国元素

不论是西方,还是东方,时尚设计对中国元素的调动和运用,长久以来都是一个大的话题。如今很多时尚设计大牌设计师,也纷纷瞄准了中国元素,进行了一系列服装设计。

Armani的高定系列,分别用不同的中国元素进行服装设计。在2009年的collection中,它的中国风把三十年代的上海拼了出来。

在宝塔的肩上,漆红色,流苏扣件,中国橱柜花卉以及居住在这座被称为“东方巴黎”的城市里,颓废者们步履蹒跚、步履蹒跚的身影。


▲Armani Privé Spring 2009

在2015的collection中,服装设计师的灵感是竹子,巧妙的运用了中国元素,完美结合时装设计,传达出细腻和力量,得到市场认可。

英国伦敦时装学院毕业的ROBERT WUN,从中国燕子独特的U形尾羽中汲取灵感,创造出与系带紧身胸衣元素,形成鲜明对比的褶皱细节。此系列致敬生活中的女性,特别是刚刚去世的祖母,致敬她的美丽和诗意。

Le Fame以中国清朝服饰文化中广泛运用的马褂、坎肩、云肩、法衣等为设计元素,将清代衣袍袖型、宫廷线绣工艺、烟雨江南纹样等东方宫廷元素巧妙结合,用当代视觉对传统文化进行二次创作,颠覆了传统的中式审美。


▲The Forbidden City

虽然这些中国元素的使用各有差异,但是服装设计的最终体现都让人感到惊艳,没有生搬硬套的元素安插,演进成一种融入了现代西方气质的东方神韵。

做好服装设计作品集

除了中国元素,哪些元素还能出彩?

如果大家觉得把中国元素抽象演化进服装作品中比较难,不太容易用明白,那也可以从自己日常生活中的感受和故事出发,做出一些打动名校招生官的服装设计作品。

比如SFK同学运用自己的深海恐惧症、阿尔兹海默症的姥爷、日本故事道成寺钟、向死而生等灵感,做出灵感拼贴,完成作品集,最后被名校录取。

1.以自身感受深海恐惧症为主题-刘同学

当时刘同学第一批通过伦艺面试,拿到伦敦时装学院、爱丁堡大学录取,制作了3个服装项目。其中一个便来自于自己的真实感受—深海恐惧症。

在初期调研中,她准备了自己的实验照片、二手资料,还有一些文献调研,帮助自己的设计主题更加强大。用拼贴手法,把自己觉得非常诡异和恐怖的元素,拼贴组合在一起。

她拍摄了一手实验照片,往装水的杯子里面放了一些材料,表达在深海里漂浮不定的感觉。手绘了一些非常情绪化的小插画,一些类似幽闭恐惧症的抽象图形,并且把它进行处理。

还进行了科学文献的调研,发现深海恐惧与人的DNA相关。经过一系列的设计制作,完成了作品项目。


▲刘同学服装设计作品成片展示

除此之外,刘同学作品集中还有揭示人的假笑面具的主题;为恋童癖者证明的主题;纪念爷爷奶奶的珠宝嫁妆主题。

2.以亲人为主题-刘同学

刘同学的服装设计灵感,以患阿尔兹海默症的姥爷为主题。在前期拼贴中,用了很多关于姥爷的照片,关于治疗阿尔兹海默症的一些仪器等。

刘同学通过这些复古的元素和线条,做面料改造,提取抽象元素,在人台上进行尝试。


▲刘同学服装设计作品拼贴部分与成片展示

最后刘同学斩获offer大满贯,获得帕森斯设计学院(每年5000美元奖学金)、普瑞特艺术学院、奥蒂斯艺术与设计学院、加州艺术学院CCA(每年13000美元奖学金)录取。

3.以日本故事为主题-隋同学

隋同学作品集3个服装项目,2个创意项目,其中一个服装项目来源于日本的故事道成寺钟。

她想通过服装设计作品,探讨女妖,女性角色的爱恨纠缠与欲望,抽象出情绪化的主题。

 ▲隋同学作品集拼贴部分展示

在前期拼贴阶段,她对有一些诡异,极度愤怒的状态抽象拼贴。干花上撒上一些亮粉,打造拼贴的层次感,运用蛇、诡异的元素、深紫色的花朵,代表欲望的用锡箔纸随意揉出的褶皱,用火机烧出一些边缘的硫酸纸打印的图片等院校组合在一起。

为了挖掘女性的极致情绪,她还用拍立得拍摄自己焚烧花朵,带有复古、胶片滤镜的实验照片,用木板画出女性角色在故事里面的情绪变化的创意装置,蛇与花元素,这些元素做了一些印花图案,印在面料上进行面改。

隋同学英美同申,拿到伦敦时装学院、美国时尚设计商业学院录取。其他还有展现自己生活态度;探讨社会阶级,穷苦但精神生活丰富;用绘画方式表达女性情绪;暴食症主题。

4.以生活感受为主题-赵同学

虽然以向死而生为主题,但赵同学用逆向思维,诙谐幽默的方式,展现异想天开。表达虽然生命有限,但日常生活非常有趣,要享受开心。

项目前期,她用很多日常生活中的常见的物件,人体器官,展现异想天开的拼贴。除了拼贴外,她还拍摄了一组创意视频,100张日常生活中的小事情,去联想一些有趣的东西。

通过这些日常中的素材,用物件进行廓形实验,比如防水桌布与衣服口袋结合,表达日常喝水会溅到衣服上的情景,诸如此类发展廓形,进行面料尝试。


▲赵同学服装设计作品成片展示

赵同学收获offer大满贯,拿到帕森斯设计学院(奖学金每年10000美元)、普瑞特艺术学院、芝加哥艺术学院、麻省艺术与设计学院、奥蒂斯艺术与设计学院(奖学金每年23000美元)录取。

只要真正把生活融入到作品中,才真正能看到细节,蕴藏感动。设计不能一味迎合,而是要展现自己的思考,才能做时尚圈的新顶流!