时尚与建筑从来都有着密不可分的联系。回顾历史，古希腊时期的chiton，哥特时期的尖顶帽，洛可可时期繁复华丽的圆裙，设计灵感无一不来自于建筑。

再放眼如今百花齐放的时装界，跟建筑相关的时装也是比比皆是，就连著名服装大师 Tom Ford,  Pierre Balmain, Pierre Cardin 和 Gianni Versace 在事业成就之前都曾研究过有关建筑方面的知识。

所以，建筑之于服装设计师来说，就像一座巨大的灵感宝库，对于正在学习服装设计的小伙伴们来说，也是一样的。

今天，就为大家列举一下那些灵感来自建筑的服装设计作品，希望能给正在准备作品集的你们提供一些新思路。

1、图案印花运用

顾名思义，就是将建筑中的结构、形状提取出来，然后将其设计成服装中的印花图案。

拿Dolce&Gabbana 的ss2014系列来说。ss2014系列《西西里的美丽传说》中的设计灵感可以追溯到古希腊时期西西里岛的神话传说。

设计师将阿波罗神庙，阿格利真托的神庙峡谷，圆形剧场等古希腊遗迹设计成印花，直观地展现在了服装中，为观者营造出了一种复古、厚重又空间十足的视觉感受。

同样将建筑素材作为服装印花的还有Delpozo AW2016系列。

品牌创意总监Josep Font为这一collection设计了极具现代感的几何图案，而他的设计灵感正是来自于1927年电影 Metropolis中art deco的表现主义建筑。Font将建筑中的几何结构提取出来，通过变形等手段展示在了这套礼服中，呈现出极强的线条感。

2、肌理的运用

如果你觉得印花无法深刻地表达你来源于建筑的灵感，还可以选择将其转化为服装中的肌理部分。

Chloé的设计总监Clare Waight Keller对伊斯兰建筑的外观非常痴迷，这在Chloé2016春夏系列中体现得尤为明显。固定元素的无限运用在中东的中建筑中非常普遍。Clare将这些建筑中的元素提炼出来，并进行夸张和放大拼接在一起，形成了一种清新的视觉感受。

同样Alexander Wang SS 2015 系列，也将建筑中类似塑料泡沫的形状运用到了服装中，制作成了一款带有网孔型的服装，“蜂窝煤”似的肌理效果肉眼可见。这种建筑肌理的运用同前面说到的图案运用也有着异曲同工之妙，可以简单理解为，一个是平面，一个是带有凹凸质感的。

如果你也想做这种肌理效果，可以多找找类似的设计师，参考一下他们是如何运用的。

3、廓形的运用

把建筑的外形运用到服装设计中，这是建筑提供给设计师廓形方面的灵感。

这种方式比肌理的运用更为直接，能较为直观地从服装中看出建筑的线条或是最为显著的某种轮廓特征。还是来举说明。女装设计师Michelle Smith对建筑师Zaha Hadid非常着迷。

在Milly SS2016的系列中，Michelle 采用了一种厚棉材质的面料，并利用它极易塑形的特性在服装中创造出了和Zaha建筑一样流畅的线条，性感却又富有张力。

不得不提的还有设计大师三宅一生的作品。

三宅一生在SS 2014 Issey Miyake系列中，探索了服装中光与影的对比。

下图这件极具未来感的服装更是再现了西班牙马德里Caixa画廊的楼梯，银色的质感、明亮的光泽配合着简洁利落的廓形，都被三宅一生运用到了极致。

如果你也想将建筑的轮廓融入到自己的设计中，就可以直接从服装廓形入手。

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