牛津大学

University of Oxford

Oxford, England, UK

学费: 6725~6925欧元

专业推荐:纯艺术

官方网站: http://www.ox.ac.uk/

  • 牛津大学

    院校印象

    2013-2014年TIMES英国大学综合排名第2位; 2013-2014年TIMES世界大学排名第2位;
  • 牛津大学

    院校印象

    牛津大学是英国第一所国立大学,培育出无数的顶尖杰出人士

简介:

牛津大学建立于12世纪,世界十大学府之一,不仅以先进的学术研究闻名遐迩,就是他那美丽的大学城也为人们津津乐道,童话故事---爱丽丝梦游仙境即以此地为故事背景。在牛津处处都是优美的哥德式尖塔建筑,因此有"尖塔之城"之称。

牛津大学是英国第一所国立大学,培育出无数的顶尖杰出人士。该校包含36个学院,除了各自有不同的建筑特色之外,每个学院为独立自主的教学机构,提供学生课业及生活上的指导。在近800年的历史中,其中有5个国王、26位英国首相(包括英国前首相撒切尔夫人和现任首相布莱尔)、多位外国政府首脑(如美国前总统克林顿)、近40位诺贝尔奖获得者。

牛津大学艺术学院位于牛津大学的中心位置,距离Ashmolean博物馆几步之遥。丰富的可视化资源,为学生和教师的需求提供了有力的保证。此外,艺术学院的藏书量规模庞大,内容上涵盖了西方艺术与建筑等学科,年代上也实现了从古代艺术到二十一世纪艺术的跨越。在资源上拥有无可比拟的优势。

牛津大学艺术学院以其先进的教学设施和资源,获得了牛津大学教学奖励。该院更是为社会培养和输送了大量优秀的艺术人才,被誉为艺术家诞生之地。

牛津大学艺术学院师资力量雄厚,有核心学术导师,辅助学术导师,还有学术访问者。他们精湛的学术造诣为艺术学院赢得了极高的声誉。

该院旨在使学生在特定的世界文化里对人工品的来源作历史性的了解,探寻其制作,制作者,使用的媒介工具,及这些作品的功用。通过学习让学生可以在文化背景下对人工品做出历史性的解释。该院的必修科目有世界艺术的视觉文化,古代史,艺术史方法论等,选修课有古典艺术,西方艺术,埃及艺术与建筑,罗马时期的艺术等。

校友:

约翰·拉斯金——英国艺术家、哲学家;亚当·斯密——英国著名经济学家;弗朗西斯·培根——英国文艺复兴时期哲学家和散文家;珀西·比希·雪莱——英国浪漫主义诗人

学科:

本科专业:古典考古学和古代史、古希腊/罗马文学、古典文学和英语、古典文学与现代语言、古典文学与东方研究、音乐、东方研究、哲学与现代语言、哲学政治与经济、哲学与宗教、物理学、物理学与哲学、心理学与哲学、心理学、哲学与语言学、神学、神学与东方研究、音乐学、古典学、美术、艺术史;

研究生专业:人类学、考古科学、建筑史、设计史、语言语音学、文学与艺术、古希腊/罗马文学、音乐、东方研究、创意写作、艺术;
绘画和美术(Drawing&Fine Art)
美术专业是创造性视觉智力理论和实践的结合。学院设置专属工作室,课程内容为绘画,雕塑,版画,摄影,装置,录像,声音。本科课程主要是平衡结构和开放性、理论和实践个人和团体之间的关系。

艺术史
艺术史学院包括艺术史、艺术理论、艺术批判专业,牛津大学致力以艺术的视角对19、20、21世纪进行详尽的艺术研究,进行多文化和学科间的探究。通过团体和个人的艺术实践,对文化、哲学、政治进行研习,也为学生安排的艺术、历史、社会学的课程。受当今理论和实践的熏陶,牛津大学的艺术历史、理论和批评系涉及到全球艺术和设计历史。

音乐
本科第一年学习作曲技能、键盘技能、分析18世纪音乐(6个案例分析)、特殊话题讨论,还包括选修课(音乐研究、拓展写作、作曲与表演)。

本科第二、三年学习1750年之前的音乐史相关话题、1700年之后的音乐史、作曲技巧、音乐分析与批判;选修课(早期舞蹈音乐、女性作曲家研究、战争戏剧音乐、英格兰音乐与社会、作曲、巴西音乐、社群音乐等等)

实践项目
Solo performance、室内乐(Chamber Music)、合唱表演(Choral Performance )、合唱指挥(Choral Conducting )、录制与音乐制作(Recording and Producing Music )

建筑史
这门课程就像是设计实验室一样,你可以学习基本的概念研究方法,并通过辩论、公共领域的应用等方式检验它们。你将更多地考虑到与人类日常环境有关(例如社会、政治、地形、都市、虚拟环境)的空间实践。此课程由建筑学院教授。在那里,现代的、进步的设计环境已经存在了50多年,这对学生有很大益处。

纯艺术
牛津大学纯艺术专业的特点就是:创新性与想象力。本专业历史悠久,能够为学生提供动态学习的环境,展现一个充满活力的艺术世界。该专业旨在培养学生独特、独立的艺术实践能力。课程包括艺术工作室实践、情境研究和专业实践。

电影
这门课程包含多方面关于电影制作的知识,包括纪录片、科幻片以及批判性写作等等。你将学会电影制作的手法和技巧,在专业的摄影棚中拍摄16毫米胶片的电影,并进行剪辑。课程结束后你就有机会在专业电影制作领域找到合适自己的工作。

艺术史
艺术史本科学位是为了那些对艺术史和实验室艺术有着浓厚的兴趣的学生所设计的专业。通过一系列的课程,学生将会通过不同的方法,透过不同的文化检验艺术,提高自身的研究和表达能力。实验室中的艺术训练将会提高你的创新能力,你可以专注地研究某个特定的时期,或者是特殊的表现形式、表现介质,在地理位置基础上的混乱排列等。你也可以选择研究考古、建筑、服装等艺术形式。

音乐理论

介绍各种音乐理论,包括音乐历史、当下趋势分析、审美、音乐社会文化研究等等内容,最终会要求提交论文。

音乐作曲

授予学生不同的作曲知识与技巧,音乐体裁与美学等问题的研究探讨。最终会要求学生提交个人音乐作曲作品或者作品集,以及完成相关论文写作。

音乐表演

音乐表演专业会伴随着一系列的Seminar与workshop。

语言成绩

雅思7.0;CAE A或者185;CPE B或者185;GCSE B


申请材料

通过UCAS(高校招生服务)来申请,提交成绩单、语言成绩、个人陈述、推荐信和作品集等材料。会有面试。

语言成绩

雅思7.5;CAE A或者191;CPE C或者191


申请材料

需要在网上申请,提交成绩单、语言成绩、个人陈述、作品集和推荐信。

本科作品集要求

作品集必须在11月4日英国时间下午六点前交到艺术学院,没有格式要求,但是候选人必须将自己的兴趣和品味展示出来,可以包含原作品、照片、幻灯片或者电子图像、笔记本、短视频或CD等等。校方看重批评和独创性讨论,但最注重的是强烈的视觉好奇心。

研究生作品集要求

作品集由近期的作品组成,用图像或其他形式做成电子版,通过网站上传并将链接提供给校方。图像最多15张,视频最长12分钟。作品集会从创造性思维、艺术成就和展示想法的清晰度这三个方面来评价。

第一步,语言成绩是敲门砖。这是整个申请过程中你自己最能把握好的步骤。也就是说,语言考试基本上是你付出了多少努力就能看到多少结果。语言成绩英国大学主要看雅思或者托福,有的也会参考GRE成绩,但一般有雅思或者托福就够了。不同学校或者专业对语言成绩的要求或许会略有差异,但是分数当然是越高越好。一般雅思7.5(每部分最低不低于7分),旧托福630(TWE 5分以上),新托109以上的语言成绩是肯定没问题的,如果你的其他申请材料很牛,语言成绩稍微差一点也有可能被录用。但是最好不要低于雅思7.0(minimum 6.5 per component),旧托600(TWE 4.5),新托100。但是,由于语言成绩真的是整个申请过程中你自己最能把握得了的,为什么不好好把握它,让它成为你的优势呢?

关于语言成绩我在这里谈点心得。我强烈建议打算重点申请英国或英联邦国家学校的同学考雅思。每门考试都有它的语言素材取用地。就拿听力来说,托福更多的是美国校园场景的对话或独白,是绝对标准的美语,而雅思的听力测试中则是英式英语以及很多不同国家人说的英语。而你来英国之后,就会发现,雅思里的听力场景很多都是和你在英国的生活类似。比如说你会听到很多来自德国、印度、新加坡以及很多东欧国家的人说的不同的英语。现在国内很多学校都偏重于美式英语而非英式英语,而且由于美国留学很热,很多同学考的是托福,我自己就是。但是来这边之后发现英式英语和美语的差别还是蛮大的,来牛津的第一个星期甚至对自己学的英语产生深刻怀疑。后来了解到我在这边的很多美国同学刚来的时候也都不太适应,因为American English和British English不光发音不同,很多用词上也不一样。说这些的目的是想建议已经决定重点申请英国学校的同学考雅思。或者出国之前多听听英式英语,多磨磨耳朵。

简介:

美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校,与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。

帕森斯设计学院成立于1896 年,共有1700多位学生,33位全职教师,总师生比约为1:15。1904年,因艺术教育家法兰克·帕森斯的加入,该学院启动了一系列突破性的项目,设计开始走入日常生活。帕森斯1970年时,Parsons正式与纽约的New School合并,该举不仅为Parsons拓宽了教育的平台,还加强了学术知识与社会实践的联系,Parsons开始逐步成长为全美最大的艺术与设计学校之一。除纽约本部外,Parsons在巴黎设立了校区,以及在多明尼加,日本,马来西亚和南韩也有相关的姐妹学校,是一个名符其实的国际化的院校。

国际视野是Parsons成功的重要因素之一,在1921年Parsons成为第一所在国外设立校区的美国艺术与设计学校,2013年秋天,在巴黎设立了另一新校区,并开始提供各种本科学位学习,在2014年竞选的硕士课程将会相继开展。与此同时,Parsons在孟买和上海设立了学术中心,为国际学子提供了更多求学的机会。

帕森斯设计学院(Parsons The New School for Design)拥有5个学院,共有27个严谨的学科项目。帕森设计学院有约三千八百名大学生,以及超过四百名研究生。该校也提供专业进修课程与认证课程,以及高中生周末与夏季进修课程。Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会,给予学生多样化的设计概念,并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。Parsons强调设计,学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信,作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。

简介:

美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校,与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。

帕森斯设计学院成立于1896 年,共有1700多位学生,33位全职教师,总师生比约为1:15。1904年,因艺术教育家法兰克·帕森斯的加入,该学院启动了一系列突破性的项目,设计开始走入日常生活。帕森斯1970年时,Parsons正式与纽约的New School合并,该举不仅为Parsons拓宽了教育的平台,还加强了学术知识与社会实践的联系,Parsons开始逐步成长为全美最大的艺术与设计学校之一。除纽约本部外,Parsons在巴黎设立了校区,以及在多明尼加,日本,马来西亚和南韩也有相关的姐妹学校,是一个名符其实的国际化的院校。

国际视野是Parsons成功的重要因素之一,在1921年Parsons成为第一所在国外设立校区的美国艺术与设计学校,2013年秋天,在巴黎设立了另一新校区,并开始提供各种本科学位学习,在2014年竞选的硕士课程将会相继开展。与此同时,Parsons在孟买和上海设立了学术中心,为国际学子提供了更多求学的机会。

帕森斯设计学院(Parsons The New School for Design)拥有5个学院,共有27个严谨的学科项目。帕森设计学院有约三千八百名大学生,以及超过四百名研究生。该校也提供专业进修课程与认证课程,以及高中生周末与夏季进修课程。Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会,给予学生多样化的设计概念,并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。Parsons强调设计,学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信,作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。

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