游戏产业作为近几年吸金最快的一个行业，其热度很难让人忽略。而且现在的家长们对于孩子专业的选择上也是更加的开放，尊重。不少孩子因为对游戏的热爱而选择从事游戏行业，开发设计更多优秀的游戏。

今天要说的艺术中心设计学院就是游戏设计教育界的佼佼者。单是在2016年，美国的视频游戏行业就创造了超过300亿美元的收入，不要说近几年新兴的虚拟现实领域等了。游戏行业的发展潜力不言而喻，优秀的游戏设计师也是行业发展的主要动力之一。

艺术中心设计学院的游戏设计专业隶属于娱乐设计方向。虽然娱乐设计的历史相较于ACCD其他专业来说略有些短，但ACCD培养娱乐行业人才的经验可以说是非常深厚。在艺术中心设计学院(ACCD)学习本科游戏设计课程最终收获的是娱乐设计理学学士学位，比起文学学士学位来说，更加的受欢迎。早期游戏设计的课程基因里有着强大的设计优势——不仅注重美术的基础教育，也注重设计的合理性和工业技术的准确性，有非常严格的透视，光影，手工模型以及渲染表面材质的课程。

艺术中心设计学院(ACCD)开设了约30多门的专业课程。作为想要在游戏设计行业上有所成就的零基础入行者，ACCD的课程安排有利于学生掌握游戏设计上线的各个阶段：比如编程，设计语言，识别和理解客户的设计问题等。包括最新的商业模式，还有影响游戏设计的政策该如何考虑进游戏设计内。

在ACCD学习游戏设计的必经模式必须是：

第一、二学期偏重培养学生的技术性基础，会在人体，透视，光影，色彩等方面反复练习。第二学年开设了一门跨学科设计，期间课程还包括介绍各种商业模式，比如免费游戏、付费制度、以及考察货币如何影响游戏设计等。其中在第二、三学年还开设了许多设计理论类的课程，比如“游戏历史”“心理学”“现代主义概论”等，学习如何在艺术表达、编程和设计语言之间进行结合。

第三个学期开启入学后的第一个大项目。大家会随机分组，根据老师抽选的话题制作一个概念设计项目，这个项目考验学生的人物，场景，道具以及对分镜的基本理解。和动画一样，前三个学期概念设计的学习自由度比较少，但之后进度会越来越快，越来越开放。

第四、五、六学期，大家会根据自己感兴趣的方向选择深入学习的课程。这时技术性课程会减少，大部分课程会集中在设计本身，并且引导学生如何在工作流程中自主思考。

第七、八学期，大家就需要开始制作毕业作品集啦!和动画不一样，游戏设计作品集没有硬性要求，不过会有一个专门的作品集课，让老师帮助大家深化自己今后的设计方向。这时大部分学生会和业内人士进行一对一的独立辅导课。

学校会根据课程方向还会利用资源开展许多与外界专业人士或公司的合作，比如学校会邀请来自迪士尼、微软、英特尔、皮克斯和布鲁尔的ACCD校友作为客座讲师，把他们的专业知识带入娱乐设计教室甚至帮助学生获得实习机会。在学校课程中也有大量的Workshop、Teamwork和实习机会，ACCD希望学生在本科期间能够熟练掌握生产过程的各个阶段，这也是ACCD比较偏向于招收有一定设计经验的学生原因。

以上就是关于美国艺术中心设计学院游戏设计专业的介绍，希望对大家有所帮助。

责任编辑：欧欧