一项有趣的最新数据显示， 当下有 30% 的「新」奢侈品消费者买的第一件奢侈品是球鞋， 而作为潮流领域中的核心单品，球鞋已经成为千禧一代最爱，甚至是【第一件】奢侈品。
且在LV设计师Virgil离世后，他主导设计的OW联名系列球鞋全线疯长，一夜之间飙升到了几万， 曾经被称为「泡沫」的那些大几千、甚至上万的「奢潮」球鞋正成为年轻消费者的入门级奢侈单品。
随着球鞋文化的盛行，国内对鞋靴设计师的需求日渐增长，虽然鞋靴设计作为一个艺术专业在国内众多艺术院校里都是十分小众的，但是在国内外市场上却有着巨大潜力。
01
世界最贵的球鞋1700万美金
鞋靴设计薪资收入可观
之前不断有这样的新闻爆出：「20 岁的大学生，靠炒鞋月入 4 万，赚足了学费、生活费，实现经济独立」，可见其球鞋的“奢侈”程度。
那么你能想到一双可以买一套豪华房子的球鞋到底长成什么样吗?
这双 Red October 2016年最高拍卖价格达到了1700万美金，折合人民币1亿多，创下了全球最贵球鞋之最。
而另外一双全球影响力最大的一双球鞋，是电影《回到未来2》的同款，鞋面有LED照明效果，2016年发行的第二版中还从用户体验的角度出发，成功实现了影片中自动绑带的效果，在2019年的苏富比拍卖中，这双鞋以20万美元的价格成交。
▲Nike Air Mag从用户体验出发，解决了球鞋需要频繁系鞋带的问题
这样以几十、几百万拍卖价格成交的球鞋有很多，与此同时，随着现在人们对鞋类产品的热爱，国内各大品牌逐渐在鞋类产品的设计上下足了功夫，包括外形、功能、环保等方面，市场设计人才需求量骤然上涨且稀缺，这也就导致如今国内鞋靴设计岗位薪资水涨船高。
根据职友集的数据显示，去年鞋品设计师平均月薪为11.3K，且已连续三年呈上涨趋势。这一平均值还是含中专、大专学历的，本科学历月薪平均月薪达13K，15-20K薪资区间人数占比35.7%。
▲数据源自职友集
且在苏州、东莞、宁波等二线城市的鞋品设计师薪资水平与北上广深不相上下，结合生活成本的话，设计师的可支配收入相当可观。除此以外，2021年鞋类设计师职位需求同比去年增长量在16%。
如果你作为一名鞋靴设计师，给人定制一双球鞋价格也是相当不菲，从几千到十几万元不等，当然这就要看自己的能力了。
02
皇艺毕业，给村上隆设计“破鞋”迅速出圈
球鞋设计的未来在哪里?
球鞋定制如今越来越受欢迎，每一个喜欢球鞋的人都希望自己能够拥有一双独一无二的鞋。在中国，也有越来越多的球鞋爱好者投身定制行业，但作为球鞋文化的发源地，英美的球鞋定制团队和设计师会更多。
英国一位专注于拆解鞋的女鞋靴设计师—Helen Kirkum出现在了大众视野，且受到越来越多人的认可， 在设计球鞋的后背隐藏着对可持续发展更深的思考。
Helen Kirkum毕业于无数艺术留学生的梦校-皇家艺术学院， 在那里学习鞋类以及配饰设计，她称自己为拆解鞋子的运动鞋拼贴艺术家，她在建立自己的工作室之前，就一直在 adidas Originals 的女鞋部门工作， 而她热烈的出现在大众视野还是因为村上隆。
在村上隆曾发起的一个叫Ultimate Sneaker 的策划活动， 其中就有 Helen 的作品， Helen 用废品球鞋所改造解构重组与村上隆联手设计了下面这双特别的“破鞋”，让村上隆爱不释手，也是与村上隆合作之后，Helen Kirkum 在球鞋圈的关注度激增，开始与各大品牌合作。
在时尚设计的严重污染之下，Helen Kirkum通过对二手物品的拆解改造让人眼前一亮，手法独特的解构拼接，那些被人们遗弃的球鞋零件又被她赋予了新的生命，与此同时，球鞋设计的再设计时代也来了。
她经常会回收各种品牌被废弃的二手球鞋，并进行简单粗暴地拆解， 有的球鞋从中间直接切开，有的鞋面被毫无规律地裁剪成不同的形状。
拆解下来的碎片被当作后期设计的各种“零件”，然后她会将碎片进行清洗，并按照形状、大小和颜色进行清晰分类。
原研哉就曾提过再设计概念，(再设计)其内在追求在于回到原点，重新审视我们周遭的设计，以最为平易近人的方式，来探索设计的本质。从无到有，是创造，但将已知的事物陌生化，更是一种创造。
而以再设计为出发点去进行球鞋设计，将会影响很多鞋靴设计师。
并且在时尚设计领域，各种未来感十足的风格在近些年也是不断涌现，而要聊起技术的变革为鞋类市场带来的转变，3D打印绝对是无法被忽略的一项重要的发明。
这项技术的进一步普及，让消费者接触到设计师更多天马行空的设计理念，众多传统材质无法实现的形状，也都通过 3D 打印工艺成为了现实。
从运动鞋、时装鞋再到“未来鞋”，3D 打印技术将会无处不在，这种趋势将会随着市场需求的扩大，在未来愈演愈烈。
03
国内急需海归鞋靴设计师
国外院校早已是标配
目前在国内真正拿得出手的开设鞋靴专业的院校只有东华大学和北京服装学院两家。
而以伦敦时装学院为代表，它们对于鞋履的研究很早就已自成体系，在培养方向上，鞋靴设计更偏时尚配饰多些。
伦敦时装学院
以LCF的MA Footwear专业为例，学校提供为期15个月的课程，学生需要通过不断的质疑和反思来确定“Footwear究竟是什么”的命题，也让他们挑战鞋类设计的概念并去推动鞋类设计的传统观念。
这门课程以丰富的传统为基础，强调 Cordwainers 传统所体现的鞋类传统和工艺，并将其与最新技术相结合。在学习过程中，来自不同文化背景的学生将互相交流，共同合作，以辩证的思维寻找鞋靴设计变革的方向，并通过现有的技术去实现面向未来的设计。
在伦时学习以后，会让你意识到鞋靴不再只是时尚，而是在不同功能下可穿戴的一个物品，时尚是贯穿在整个鞋靴设计中的。
有在伦时读鞋靴设计的同学说，在这里学习真的巨累，第一学期就要学习鞋靴基础课和打版课等等，还要在学期末交自己设计的鞋子和几十份面料小样，所以除了上课之外几乎就是泡在鞋靴工作坊里。
学校会专门提供鞋靴、珠宝及配饰的设备，包括工作坊与皮革房等，以满足各位同学们的需求，有任何想法了都可以第一时间动手操作。
伦时培养出近半数英国顶级鞋靴工匠，这里每一位工作室的老师都具备30多年的行业与工艺经验，他们大多都有自己的工作室与品牌，可以很好的帮助学生落地完成他们的想法。
Yuzhao Huang - MA Footwear
上图是伦时MA Footwear专业的学生Yuzhao Huang设计的作品，这是5件装饰家居用品的集合，他使用高跟鞋语言设计，并带有机械元素，可以在形式之间转移件并创造出意想不到的动作。
而灵感则来源于废弃的二战纪念碑，该项目通过将高跟鞋视为时尚背景下的工程家居产品，探索鞋类设计的新方向，该系列还适合高端时尚品牌的家居用品市场，作为品牌生活方式标识的一部分。
除了伦时，皇家艺术学院的时装设计部门下又分别设有针织设计、鞋靴设计、配饰设计和帽品设计。
而以美国萨凡纳艺术与设计学院 (SCAD) 为例，球鞋设计(Sneakers Design)隶属于工业设计专业，自然他们的鞋靴设计则更偏重工业产品方向。
相比于LCF对于Footwear的辩证思考，萨凡纳更希望同学们把关注点聚焦于鞋品的创新与设计的可视化，以及设计是否符合人机工程学，是否能满足用户体验。
现在像李宁、安踏等国货品牌越来越受到大家的欢迎，并且很多品牌已经开始大量吸纳设计人才或是搞独立开发，或是完善技术重现审视鞋类设计，而这正是学习鞋履设计的海外留学生的机会，所以赶紧抓住机会，规划起来吧!
