旧金山艺术大学（Academy of Art University），成立于1929年，位于旧金山市中心，是美国规模最大的私立艺术高校，全美国顶尖的艺术院校。该校的平面设计学院（School of Graphic Design），时装设计学院（School ofFashion Design），游戏设计（Game Design）和动画设计（Animation Design）在美国享有盛名，曾经培养出众多著名的设计师。
在TheBest School的学校排名中，时装设计学院全美Top10，全球Top50 ，平面设计学院全美Top20，动画设计学院全美Top20 ，游戏设计学院全美Top30 。时装设计学院一年一度举办的毕业生时装秀（一年在纽约，一年在旧金山）一直是时尚界吸纳人才的一个焦点 。
专业排名
时装设计：
全美前五
每年在纽约时装周参与发布两季的学校
毕业时装秀连续两年被《Bizbash》评为第一
建筑：全球前五
动画与视觉特效：全美第二
平面设计：全美前十
插画：全美前三
工业设计：全美前十
游戏设计：全美前十
摄影：全美前十
专业设置
1 美术：
学生在钻研绘画、雕塑和版画的同时，还将利用真人模特和校外环境学习，从项目中创造生动的艺术。雕塑课程让学生探索三维形态的本质，介绍雕塑材料和技术技能，学生可以亲手实践，根据人体或动物创作自己的雕塑，学习从身体、铜和树脂浇铸到陶瓷和模具制造的一切。
2 表演：
本专业以培养技艺、个体历程和真实叙事为基础。学校在独一无二的专业环境中训练既能上舞台，又能演影视剧的全能演员。从舞台到荧幕，从配音到商业广告，大学绝不仅仅是一所演艺学校，更是将你热衷的梦想变为现实的渠道。
3 广告：
我们将指导您萌发创新理念，在更深层次与人们产生共鸣。你将学习掌握必 备的分析和技术能力，以便创作出一 套能让你在进入职场时脱颖而出的作 品集。在学生经营的广告公司 Young & Hungry 中，你可以接触真实客户的项 目，充分磨砺这些技能，在走出校园后 成为出类拔萃的人才。
4 动画与视觉特效：
专业培养皮克斯动画工作室、光影魔幻工业公司、迪斯尼和尼克国际儿童频道等视觉效果 (VFX) 工作室和公司所需的专业艺术家。作为一个有抱负的分镜师、特效师或 2D/3D动画师，学生将在动画产业的一个领先制作中心学习。在 StudioX 这个仿照专业动画工作室构建的工作室环境中，学生将学到动画制作流程的每一个环节。
5 建筑：
专业提供能培养批判性思维、艺术眼光和负责领导的课程，致力于推进建筑艺术和实践。专业可以让学生为 Studio O+A、Gensler 和 Mithun 这样的公司构思、设计和建造可行的理想未来。
6 艺术教育：
工作室、工作坊、多元设计课程、现场训练等，在学生成长为艺术教育工作者，继而启发新一代艺术家的道路上。在你学习教学法时，还将指导学生发展自己的艺术技巧。通过在现场工作中运用学到的新知识，学生在毕业后就能有效地将教学能力与艺术结合起来，帮助学生取得学业成功。
7 艺术史：
学习分析和讨论艺术及设计。在我们的美术工作室，你将了解艺术形式和表现手法；而在艺术史课堂上，则能广泛、 深入地认识历史和文化背景。充分把 握我们的海外学习机会，拓展知识和 视角，将你对艺术史的热情变为一项事业。
8 时尚设计：
学习如何引领未来的时尚潮流。专业课程提供各种必要工具和先进设施，学习塑造风格、撰写 时尚评论、通过服装设计讲述故事 和销售等，以便创作出能在纽约时装周和旧金山的年度毕业时装秀中收获好评的时装系列。
9 游戏开发：
无论学生是立志成为游戏设计师、游戏编程师、3D 模型师、原画师，还是 UI/UX 设计师，都能获得创作专业级别美术和游戏设计/编程作品集的实践经验。学生将有大量机会使用 Wacom Cintiq 绘画板和 Oculus Rift 系统等前沿科技进入虚拟现实环境，与其他学生 协同制作令人难忘的有趣视频游戏。
10 平面设计：
专业融汇艺术和商业，将实践、理论和探究相结合，同时提升和鼓励创新、批判性思维、视觉素养和概念问题解决能力。学生将学习如何影响市场 策略、提高关键问题意识并促进文化转变。
11 插画：
掌握成为绘本作家、漫画家、分镜师、原画师、互动插画师、儿童图书插画师、杂志插画师或广告插画师等所需的技能。专业全面课程结合学生的无限想象力，将为其开启职业插画师的道路，让学生不仅精通场景和角色的变换活动，还擅长推动故事线的发展。
12 工业设计：
工业设计是一门融文化、技术和商业于一体的艺术。如果学生痴迷于实体设计行业所面临的创意和智慧挑战，学校将让你做好充分准备，成为创造未来的产品、交通或玩具设计师，或者成为还原旧时元素的修复古董车行家。
13 室内建筑和设计：
学习如何通过空间结构、材料和灯光的创意运用，打造灵动的室内空间。
14 珠宝及金属工艺：
专业旨在培养学生的创意眼光并帮学生积累必要的技艺，从而在用作配饰的精品成衣服饰、人造珠宝及非配饰工艺品上体现这种眼光。课程还鼓励学生与其他学院的同学合作，集各自所长，演绎更丰富的故事。学生还将在行业标准焊接工作室中学习焊接工艺，该工作室配备金属切割和锻造机器；铜绿做旧处理工作台、脱蜡铸造和上釉设备；精准的烧窑；以及一台 20 吨的液压机。
15 景观建筑设计：
专业综合了学术性、实践性、跨学科和社区性项目，提供扎实的设计学习。学生可以利用模型车间的各种手工工具创作获奖景观，磨砺所需的专业、技术和分析能力，为了现在和将来在世界各地设计健康、可持续发展的环境。
16 电影和电视：
踏入精彩纷呈的电影制作王国，充分发挥自己的导演、剪辑、摄影、剧本创作、制作设计或制片才华。课程将为你提供所有必要资源，包括超 8/16 毫米摄像 机和工作室级别的设备，供学生发展自己的兴趣并制作体现你富想象力的数字、 标准和高清项目。
17 多媒体传播：
学习在 21 世纪前沿媒体平台上制作广播节目，并在节目中出镜。课程有各式各样的本地新闻制作人、名人和每日新闻事件，这些都是学生在演播室中磨练叙事技巧的理想素材。课程设施配有齐全的布景、提词器、绿屏等设备。此外，学生还有机会为 iHeartRadio 旗下的 UrbanKnightsRadio.com 制作节目，并参与其他广播活动，包括学院每周学院偶像秀。
18 视觉媒体中的音乐制作和音效设计：
课程会教学生将对美妙音乐和声音的鉴赏力变为前途光明的职业。学生将学习和声、管弦乐编曲和作曲，并培养配乐、音效设计和剪辑技术以及最先进的混音法，所有这些都可运用到电影、电视和视频游戏项目中。学生还能参加简单、广泛的跨学科合作，积累全方位经验，为自己的音乐履历增加宝贵的财富。
19 摄影：
专业提供一切机会和资源，提升学生的基本摄影技术并将这些技术应用于成品。与其他摄影专业不同，专业将重点培养学生的专业级从业经历，这样可确保学生以全能摄影师的姿态进入竞争激烈的摄影市场。课程还在教学中强调摄影要能捕捉形象并讲述一个故事，而不仅仅是掌握技术。无论是广告、美术、纪录片还是报刊，拍摄的照片都要吸引人并有震撼力，传递能抓住读者的思想或感情。
20 视觉开发：
视觉开发师的工作是为电影创作场景和角色，或者将视频游戏中的奇幻世界具象化。专业将帮学生磨练构思和提出创想，创想出世界该是什么样，是采用动画还是真人表演，或者二者相结合。学生将根据自己的故事、角色、角色的行为和环境来发展并确定作品的基调，并与其他视觉设计专业人员合作，使其得以充分体现。课程将教授构图、透视、环境设计、人物素描和角色设计。
21 网页设计与新媒体：
专业让学生做好准备，投身前沿的体验设计和数字媒体职业。课程的综合教学法有四个基础要素：设计思考、视觉传达、技术和用户体验。学生将学习围绕学生的媒体内容，利用用户的互动反馈和同行的创造性参与创造新概念，并实现根据需要随时随地在任何数字设备上查看使用你的发布内容。
22 电影电视与数字媒体编剧：
该专业是全美国最严格的编剧专业之一，培养有远大抱负的编剧，以解决娱乐业的创意和商业挑战。学生将与表演学院和电影电视学院的师生合作，以协助学生制作自己的短片剧本、电影剧本、电视试播集和电视剧本。学生还将担任网络系列剧的跟组编剧，可以接触到摄像机、剧本研究在线数据库，以及后期制作设 施，将自己的创作变为作品。
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责任编辑：悠悠
