很多小伙伴可能会心一笑问：莎拉·卢卡斯是谁？

莎拉·卢卡斯是英国目前最具影响力的艺术家之一。过去三十年间，她以独特的方式创造一种具有挑衅性的作品风格。

她的作品多是反映性别、传统身份主题，但她并没有像其他艺术家一样把这个主题隐晦的表现出来，而是采取了直接、简单的方式，她的大胆突破了你的想象。

人体和拟人形式在卢卡斯的作品中反复出现，通常表现为幽默的、碎片化的，或是被重构成欲望的空想载体。

而且她的作品材料一般选用日常用品（如香烟，蔬菜和长袜），然后通过自己的设计将普普通通的材料转变为荒谬的、挑衅的场景，大胆挑战社会规范。

卢卡斯认为，材料的选择对最终作品至关重要，她有意识地选择某些还未被使用过的新材料，或寻找能够象征性别的材料，以表达对男权的反抗。

比如1997年创作的“兔子”（Bunny）系列雕塑，卢卡斯使用了丝袜这种代表女性的材料，以此来质疑性别的传统定义。

此雕塑是由八件类似人体模型的雕塑和一张台球桌组成的装置。卢卡斯用棉絮填充在丝袜里，并摆出拟人化的造型，它们软软的倚在椅子上，展现出一种慵懒、性感的女性气质。

而桌球又象征着男性游戏所带来的快感和权力。但，当两者结合，从观念上破坏了长期以来男性对于象征纯真柔弱的“兔女郎”的幻想。

除了丝袜，卢卡斯还用床垫做设计—《纯赤》

《纯赤》是由一件由旧床垫、水桶、衣服、水果和蔬菜组成的装置。看到这个装置不得不佩服卢卡斯的脑洞，当这些材料组合在一起，很容易就能联想到男人和女人。而《纯赤》又名Au Naturel，在艺术史语境中，“au naturel”通常指女性裸体画，承载了父权社会中男性的观看价值——性幻想以及征服欲。

卢卡斯以此为标题展现平庸无聊的两性关系，讽刺了男权对女性的物化和厌恶。

看这两幅图片，小伙伴们也可以感受的到卢卡斯的作品似乎直接到粗俗。但这是她故意而为之，因为她认为性是一种能够使女性主义艺术被完整理解和形象表达的最佳方式。

从“时尚芭莎艺术”透露出的消息得知，2019年11月2日-2020年2月16日，红砖美术馆将呈现卢卡斯迄今为止在亚洲地区最大规模的展览——“莎拉·卢卡斯”，此次展览将展出这位艺术家30多年来艺术生涯100余件重要代表作及特别为本次展览创作的新作。

小伙伴们是不是很期待呢！

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