耶鲁大学艺术学院是一所提供平面设计、绘画/版画、摄影和雕塑等硕士美术学位的研究生院。学院为充满潜力和强烈动力的艺术家和设计师提供了一个教育背景，使他们可以在激烈的批判性对话中探索自己的才华潜力。这种对话由同行、杰出访客以及由具有卓越成就的专业艺术家组成的教师团队引发。

耶鲁大学艺术学院有哪些专业？

01.平面设计

平面设计课程的重点是开发一个有凝聚力的调查性工作，也称为学生论文。在耶鲁大学，平面设计论文被认为是一个松散的框架，在两年的学习过程中，每个学生的视觉方法都部署在许多不同的项目中。虽然每个论文项目都是独一无二的，但有几个共同的特点：专注于方法论，将视觉方法应用于工作室工作，以及在经过深思熟虑的书面文件和“论文集”中组织工作。

每个学生的个人平面设计作品集同时在几个层面上得到支持：每周由教师会议领导的工作室工作；每两周召开一次小型六人论文小组会议；与写作和编辑导师进行个人会议；以及讲座、演讲和研讨会。

02.油画和版画

该计划的教学植根于对绘画的调查，绘画是一种独特的流派，具有自己复杂的语法和历史。在这种背景下，该计划鼓励实践和解释、创新和实验的多样性。

每年大约有21名学生被录取。教学的核心是与教师、客座评论家和客座艺术家的个人和团体批评。此外，学生还参加由教师和评论家教授的各种研讨会。版画研究被整合到绘画课程中，学生可以专注于油画、版画或两者的结合。

学生在位于绿厅附近的皇冠街353号的300平方英尺的独立工作室工作。学生可以使用皇冠街大楼的版画工作室，该工作室配备了两台蚀刻机和一台平版印刷机，一个设备齐全的丝网印刷设施，以及印刷工作室、整个学校和协作艺术与媒体中心提供的数字资源。

03.摄影

摄影是一个为期两年的学习课程，每年招收十名学生。提供暗室、工作室和计算机设施。学生将接受黑白和彩色摄影以及非银工艺和数字图像制作的技术指导。

该计划致力于将摄影定义为一种基于镜头的媒介，对各种表达方式开放。学生既可以单独工作，也可以与教师和访问艺术家一起小组工作。此外，由教师和其他艺术家或评论家组成的评论小组每周开会，每学期进行一次最终审查，讨论学生的作品。

04.雕塑

雕塑课程为学生提供了在支持性环境中发展作品的机会，该环境包括各种不同声音的批判性反馈。雕塑领域包括各种工作方法和结果的集合——一套工具并不比另一套工具享有特权——创造了一个健康和实验性的程序，反映了机构外艺术家面临的问题。学生在单独的工作室空间中独立工作，并可以使用公共区域对他们的作品进行评论。36 Edgewood拥有雕塑项目，并设有木工车间、金属车间和计算机实验室，而艺术学院和整个大学则提供其他资源。没有金属铸造或陶瓷设施。

该计划的主要重点是促进学生和教师之间的对话和建设性批评的发展。我们的目标是根据自己的轨迹以及与艺术史和当前时刻的关系来阐明学生的作品。这种对话的正式结构是学生和教师之间一对一的，以小组形式进行，并在涉及整个雕塑系的更大小组内进行。

如果你对留学还想了解更多相关资讯的话，那么请继续关注斯芬克留学官网。

责任编辑：悠悠