建筑环境设计

基于广义上的“建筑”概念，学校将“城市/景观空间”和“建筑空间”的空间区域作为目标，并设计了通用设计，生态设计和工程设计等设计原则。通过重叠，学校正在追求一种能够满足社会各种需求的空间设计。

产品设计

在产品领域，学生可以从通用设计，人体工程学，生活方式，市场营销，管理等角度通过各种课程，练习和各种活动进行设计。学校提供机会思考和培养活跃于社会和行业的人力资源。

视觉声音设计

下设以下课程：

平面设计

学生不仅将学习图形设计技术和方法（例如CI，VI，包装和社论），还将学习各种媒体，创意活动和视觉传达设计的知识和技术。

录像设计

系统地学习各种视频制作技术，通过从动画基础知识到计算机图形学，实景拍摄和图像构图等各种视频创作技术的实践培训，学生将开发自己的表达能力，以创作独特而高质量的视频内容。

图画书/插图

学生将学习视觉传达设计的基础知识，例如插图，图形，讲故事和通过图画书进行书籍装订，图画书是“用文字和图片说话的活物”。通过将讲故事的乐趣升华到设计中，我们培养了可以在日常生活和社会的各个方面使用的综合实力。

交互设计

在交互设计中，学生将通过学习下面各个设计领域来发展解决问题/解决问题的技能。

玩具和游乐设备：人与游乐设备之间的关系以及游戏中的环境

乐器：每个人都可以欣赏音乐的界面

内饰：在家交流

公共空间：人们聚集和工作的地方

广告：当今时代的各种信息空间

此外，学校还将把医疗和护理，电子设备接口，游戏等视为交互设计的目标领域，为每个人设计舒适，安全和舒适的生活。

通过获得有关传统建筑和手工艺的知识和基本技能，学校将开发人才，以创造出能够响应现代社会的新设计。

匠人专业

下设以下课程：

传统建筑

学生将直接接触著名的建筑，了解日本木制建筑的基本知识和设计，并提出对未来感到自豪的建筑和设计，同时继承和发展日本的制造文化。

木制品

通过学习传承下来的手工艺并汲取木材的魅力，提出新的日本木材设计方案。

金属工艺品

学习为处理金属而设计和研究的各种技术，并根据这些知识和经验为金属建模提出新的方向。

染织

通过学习也是日本传统手工艺的“染色”和“编织”技术，以及它们的历史和文化，开发与广泛的设计领域相关的纺织品设计，这些领域对时装设计、对装饰和室内设计都很重要。

设计哲学

在设计哲学领域，学生与学院以外的各个专业领域合作，不仅利用艺术敏感性，还利用历史，文化和科学知识，发现日常生活和社会中的问题。

艺术文化

艺术文化主要研究各种艺术理论，如美术史，音乐史，艺术文化政策，艺术管理等。

课程构成的特点：设计研究生院的课程包括三个阶段。进入研究生院后，学生在接受指导的同时选择他们的学术顾问并参加必要的课程。

1、特别感兴趣的领域

它由与每个设计领域相对应的少量专业科目组成。学生将通过学习各个专业来获得高级专业知识。基本上，学生将参加跨专业领域的课程，以提高他们的跨学科方法技能。

2、实践练习

它包括专题讲座练习和校外实践培训，它加深和发展了专题讲座领域的内容，并提高了实践能力。提供与每个特殊主题相对应的特殊研讨会，学生将根据自己的研究计划选择课程。

3、专项研究

在学术顾问的指导下，学生将在整个研究生院期间进行研究活动，将结果汇编为硕士论文或已完成的工作，并在第二年末提交。