跨专业申请艺术专业怎样才能申请成功?其中的秘诀又是什么?今天为大家介绍的同学有些特别，本科学的是化学专业，如今拿到了纯艺术研究生offer。今天就一起走进William的别样人生。
①认真，工作狂，自由，热爱思考，冒险精神。
②喜欢探险，做饭，喝酒。热爱生物和废墟。
—— William自评
走进William的艺术世界
SFK：本科是化学专业，为什么选择出国读艺术?化学和纯艺术之间有什么联系?
William：
故事要讲就太长了，简单说三件事：
一. 关于研究：
我还是喜欢研究，初中就开始自己在阁楼做各种实验，比如钍元素曝光银盐，luminol合成发光，冠醚在氮气保护情况下的合成，但是进入真正的科学专业后发现，实验室限制太多，周围的同学都不认真，要不然就是过于紧张严肃，很少有人有科学精神，不爱思考，不做出格的事，我觉得在这样的环境里很难受。
科研我接触的比较早，高中就去中科院做过实验，但最后发现我热爱的不仅仅是化学，我希望成为自由的研究者，除了艺术，哪还可以接受这种工作?我可以自己取材，思考研究不同领域不同的问题，我的各种乱七八糟的知识终于有地方用了。
▲ 高中第一次到美院看展览
二. 关于艺术启蒙：
第一次看见艺术是一次巧合，高中，坐944坐反了，到了美院，正赶上毕业展(现在和那一届毕业的艺术家也是朋友，上学的时候你发现年龄差异真是一年差出一个世界，但是到社会上之后，反而平等了，你也能和大你十岁的人喝酒聊哲学聊艺术，撸起裤管坐在地上说着过去的故事和痛苦)。
第一次看见艺术，对我震撼不小，我不理解为什么人要创作，但是心里感受一下被唤醒了，表达欲一直被压抑，之后开始画画，但是家人看不惯，不让我画，我只能画完在阳台烧掉。后来经常逃课去看展览，不过家里到现在也不知道这事，当时看展览完全就是朝圣的状态，一个小画廊我能看一个小时，每个笔触，底稿，画法。不过看展览当时我想的就是一个问题“他为什么要画?”，当时还有个意大利女艺术家的作品中一个问题：“今天就是昨天的早晨”，这个问题愣是想了七年，很怀念那时候看待艺术的纯粹，现在看展览不是给朋友捧场就是去建立人脉，吃个开幕饭，很久没有看到特别吸引人的作品了。
三. 关于经历：
陈鸿宇的《行歌》里，成长是一场冒险，迷途的人先上路。越早去冒险，经历困难，肯定是越好的，什么事不可能等想明白了再动手。
要从艺，家里肯定是反对的，当时反复质问我知道该怎么走吗，有未来吗?家长总是把一些现在的我无法及时回答的问题抛给我，我虽然没有答案，但是热情和冲动还是有的，大二我就开始离开校园，至于学业，就是靠给同学写论文来换取他们帮我做作业和答到，期末就是玩命突击，但是时间是我自己的了，最早为了买材料，生活费没有了，就自己去赚钱。有一次一个月赚到8000的时候突然发觉心态不好了，什么事都想着钱钱钱，也没有办法再站在自己的角度创作了，然后我就停止了赚钱，天天回到吃饭-做东西-睡觉的模式。住在一个废弃的军防地下室，就一个小房间，被子都没有盖报纸，当然娱乐也得靠报纸，可惜的是那个地下室都是一些政治老报纸。那时候就面对着空空的墙，突然有一种满足感，感觉人生的控制权终于回到了我手里，现在都不知道那时候为啥要这么惨，吃馒头，还挖野菜哈哈，生病了硬扛着也不去医院。后来因为作品就开始接触艺术圈，认识了很多艺术家，不乏真诚善良之辈，大家思路都很开阔，天文地理，哲学科技，经济政治什么都聊，讨论作品的时候也会各守一片阵地，争论不休，虽然大部分人对中国当代艺术是失望的，但是还是这么坚持着。人越是交锋，点子就多，观念也会被修正，成熟，再后来的经历主要就是做展览，发现作品的问题，观念漏洞等等。人吧，还是越做越成长，当个行动派会比较好。
▲ 西单工作室旧址
SFK：获得了SVA,Pratt,SAIC和MICA的录取，最后选择了哪所院校，为什么?
William：
我在申请SVA的奖学金，可能还是想去SVA，其他院校虽然不去但还是非常荣幸。关于SVA，我还在搞化学的时候就知道了，当时和SVA一个摄影系的人讨论一种感光剂能不能自己合成降低成本，后来看了我的照片，还劝我去SVA，但是我说拍照就是个爱好。
学校选择方面，我想了很久，但确定的是会去纽约，虽然纽约生活成本高，可能过得惨一点，但是也是有很多机会的地方，越自由就约有挑战。有个好朋友还签了纽约的画廊，有机会还能之后见面。
另外，个人观点，我觉得学习从来不是被人教或者去哪学，学习是自己的事，你自己得从环境找营养，特别是研究生，我觉得应当具有独立研究的能力，所以虽然听到了这样那样的传言说纽约太商业，艺术不纯，但是我觉得自己应该在其中学会独善其身，加之，之前的创作可能都是从逻辑出发，这一年都在锻炼自己的视觉思维能力，SVA可能是个不错的选择，他还有生物艺术实验室，我以前也参加过细菌绘画的一个项目，而且我也有自己的想法想实现，最后，我从没有有过名副其实的导师，我学习艺术的过程基本都是在和艺术家交流还有自己看书+实践，所以我看SVA的老师都是在职艺术家，和他们的交流方式可能和现有的比较相近。
SFK：作品集里最喜欢哪个项目，可以详细讲讲嘛?
William：
从作品本身说的话是Bible，我喜欢这种仪式感和物质性，但是从体验来说Phollow的执行过程中发生了许多有趣的事，都挺好，因为我是把作品安置在了艺术区旁边的小树林里，艺术家可能更随意，就会发生很多互动，比如给我换作品顺序，或者把它钉在树上，或者用玻璃罩罩住，有一天还遇到一个柏林的教授，后来聊了知道他的专业是物理和哲学，但是自己经营过画廊，他看作品的方式倒是明白了我的想法，我还挺欣慰的。
▲ 项目3-Phollow
▲ 项目4-Bible
SFK：在做作品集中遇到了什么样的挑战?
William：
因为自己做排版，之前没有太多设计经验，有点累，毕竟不是自己熟悉的事情。不过不会我就去学习嘛，总之这个过程锻炼了我很多平面技能，加上我时间一直很紧张，夏天一直在忙个展的事，前前后后，好像是九月才到SFK，你看这十二月就要申请了，我托福还没考，三个月时间真的压力挺大，短时间内还得尝试不熟悉的事，因为是未知领域才能说是挑战。
SFK：平时通过什么样的方式收集灵感?
William：
我爱记笔记，笔记不离身，朋友问我工作室要烧了带啥宝贝走，我说毫无疑问是我的所有笔记。我会把我思考的一切都记下来，很杂了，料理，探险计划，地图，艺术史，情感，哲学，材料技术，平面设计等等，能引发大脑运转的问题都值得记录。
说到灵感来源，我觉得作为任何艺术工作者，一定不要限制自己的求知欲和视角，什么都看，什么里面都有关系和矛盾，不过要说灵感最密集的产生，一定是脱离熟悉环境，出去旅行，探险的时候，一路上看见各种人事物，灵感不断。
▲ William的笔记们
SFK：想过就业么?最想要成为什么样的人?
William：
实话实说，我对单位有抵触情绪，如果就业可能早期也只会是technician或者artist assistant 这一类职业。
不过我想我可能会创业，有过几次经验，也有自己人脉，还有方向。再不济我作品也卖过，靠项目基金和卖作品也能活着。目前就是这样。总之我觉得思考+努力的人不会太惨吧最后。
我就是我想成为的人，我说说我对成功定义吧：
① 有能力实现自己的梦想
② soul mate
③ 有能力帮助别人
SFK：对还在奋斗的学弟学妹们简单说两句，分享一下自己的经验吧~
William：
① 一切材料尽早准备，越早越好，不要觉得某个材料简单可以放到最后再弄。
② 作品集自己得有个整体把握，然后多和人讨论，有能力多做几版，多改几次。
③ 中途千万别放松，别放松，别放松。
William与SFK的“爱恨情仇”
William说，选择斯芬克是因为，妈妈院里好几个孩子都是从斯芬克出去的，所以是被推荐的。( *★,°*:.☆\(￣▽￣)/$:*.°★* )
SFK：在斯芬克学习和在学校学习有什么不同，你得到了什么?
William：
我也不是艺术生，当然，当理科生的时候我也没好好上过课，我不喜欢“传授”的方式，这也是为啥我一开始很抵触来留学机构，不过来了之后感觉还挺好，老师也是artist，他们有自己的创作体系，和方法，认识，上课更多的真是互相交流，也会聊到老师的作品和问题。这种交互方式我觉得很适合我，我不喜欢被人命令去做什么，而是自己做出判断之后在和人讨论。作品之外也聊了些人生问题，挺好的。文书老师真的挺认真负责的，很累的，大家都不容易。
SFK：在斯芬克最难忘的事情是什么?
William：
时间紧张，任务重，这很锻炼人。
还有就是，夏天，从工作室骑车到moma的路上，感觉充满了能量。
William很有当人生导师的潜质 o(*￣▽￣*)ブ，希望在未来，你有能力实现自己的梦想;有soul mate;有能力帮助别人。
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